Mengenal Wedding photography

             Fotografi pernikahan adalah fotografi kegiatan yang berkaitan dengan pernikahan. Ini mencakup foto-foto pasangan sebelum menikah (untuk pengumuman, pameran potret, atau kartu ucapan terima kasih) serta liputan pernikahan dan resepsi (kadang-kadang disebut sebagai sarapan pernikahan di negara-negara non-AS). Ini adalah cabang utama fotografi komersial, mendukung banyak spesialis.

             Selama era film, fotografer menyukai film negatif warna dan kamera format menengah, terutama oleh Hasselblad. Saat ini, banyak lagi pernikahan yang difoto dengan kamera SLR digital karena kenyamanan digitalnya memberikan deteksi cepat kesalahan pencahayaan dan memungkinkan pendekatan kreatif ditinjau segera.

             Terlepas dari tren ini, beberapa fotografer terus membidik dengan film karena mereka lebih suka estetika film, dan yang lain berpendapat bahwa film negatif menangkap lebih banyak informasi daripada teknologi digital, dan memiliki sedikit margin untuk kesalahan eksposur. 

            Memang benar dalam beberapa kasus, garis lintang paparan yang melekat dalam format gambar asli Raw kamera (yang memungkinkan lebih banyak paparan di bawah dan di atas JPEG) bervariasi dari produsen ke produsen. Semua bentuk RAW memiliki derajat garis lintang eksposur yang melebihi slide film - yang biasanya dibandingkan dengan penangkapan digital.

            Teknologi telah berkembang dengan penggunaan pemicu jarak jauh dan sinkronisasi flash. Fotografer pernikahan sekarang dapat melakukan perjalanan cahaya namun memiliki kemampuan untuk menggunakan pencahayaan kreatif.

             Dua pendekatan untuk fotografi pernikahan adalah tradisional dan foto jurnalistik. Banyak fotografer pernikahan akan jatuh di antara ekstrem yang diwakili oleh dua deskripsi ini.

              Fotografi pernikahan tradisional memberikan gambar yang lebih klasik dan banyak kontrol fotografer selama upacara.Fotografi foto gaya wartawan pernikahan mengambil isyarat dari gaya pelaporan editorial dan lebih fokus pada gambar candid dengan sedikit interaksi fotografer; seorang jurnalis foto pernikahan biasanya memotret gambar dengan cepat menggunakan cahaya yang tersedia atau lampu kilat pada kamera daripada menggunakan teknik tradisional berpose dan lampu studio.

             Gaya ketiga adalah pendekatan berbasis mode. Dalam fotografi pernikahan berbasis mode / kontemporer, seorang fotografer akan menggabungkan gambar candid dari peristiwa hari itu dengan gambar-gambar berpose yang terinspirasi oleh fotografi mode editorial. Gaya ini sering melibatkan post-processing gambar yang lebih inovatif dan dramatis.

             Gaya keempat yang populer di negara-negara Asia, terutama di China, adalah fotografi studio pernikahan. Biasanya, pasangan akan membuat janji dengan studio untuk pengambilan gambar di studio atau lokasi, dengan dukungan dari penata rambut dan make-up artist di samping fotografer dan pasangan. Pasangan ini akan melalui banyak perubahan pakaian dan latar belakang dengan cara yang mirip dengan pendekatan berbasis mode.

             Fotografi pernikahan dengan pendekatan foto jurnalistik.Istilah fotografi pernikahan kontemporer digunakan untuk menggambarkan fotografi pernikahan yang tidak bersifat tradisional. Penekanan dalam fotografi kontemporer adalah untuk menangkap cerita dan suasana dari hari itu, sehingga pemirsa memiliki apresiasi seperti apa pernikahan itu, daripada serangkaian pose yang ditentukan sebelumnya.

            Seorang pengantin wanita tiba di tempat itu, dengan ayahnya juga di dalam mobil. Tekstur hitam dan putih, bersama dengan ekspresinya, dan komposisi foto membuat gambar yang membangkitkan beberapa emosi dari hari itu.

            Seorang fotografer pernikahan kontemporer biasanya akan memberikan beberapa atau semua hal berikut:

           Fotografi dalam ruangan di gereja, kuil, atau tempat pribadi lainnya selama upacara dan resepsi. Fotografi di luar ruangan (sering di taman, pantai, atau lokasi yang indah pada hari pernikahan dan / atau untuk foto pertunangan). 

           Baik foto-foto berpose maupun candid (foto jurnalistik) dari pasangan pernikahan dan tamu-tamu mereka pada upacara keagamaan atau sipil, dan resepsi yang mengikuti. Potret formal di studio (untuk pernikahan dan / atau foto pertunangan). Layanan digital, seperti cetakan digital, pertunjukan slide dan galeri online. Album (baik album kusut tradisional atau jenis album flush mount yang lebih kontemporer).

           Jangkauan kiriman yang disajikan oleh fotografer pernikahan bervariasi. Tidak ada standar untuk apa yang termasuk dalam liputan atau paket pernikahan, sehingga produk bervariasi secara regional dan dari seluruh fotografer, seperti halnya jumlah gambar yang disediakan.

            Sebagian besar fotografer memberikan satu set bukti (biasanya gambar yang tidak disentuh, diedit) untuk dilihat klien. Fotografer dapat memberikan bukti cetak dalam bentuk cetakan 4x5 atau 4x6, sebuah "majalah" gambar dengan gambar berukuran thumbnail pada banyak halaman. 

           Atau, mereka akan menyediakan galeri pemeriksaan online. Gambar kadang-kadang akan menyertakan tanda air digital / logo perusahaan pada gambar. Beberapa fotografer memberikan bukti-bukti ini untuk disimpan oleh klien, dan beberapa fotografer meminta klien untuk membuat pilihan cetak final dari bukti-bukti dan kemudian mengembalikannya atau membelinya dengan biaya tambahan.

            Ada berbagai macam album dan pabrikan yang tersedia, dan fotografer dapat memberikan album kusut tradisional, album "meja kopi" yang dirancang secara digital, album pemasangan flush kontemporer, buku berikat, album gaya scrapbook, atau kombinasi dari yang di atas. 

           Album dapat dimasukkan sebagai bagian dari paket pra-pembelian, atau dapat ditambahkan sebagai pembelian setelah pernikahan. Tidak semua fotografer menyediakan album; beberapa mungkin lebih suka memberikan cetakan dan / atau file dan membiarkan klien membuat album sendiri.

           Sebagian besar fotografer mengizinkan klien untuk membeli cetakan tambahan untuk diri mereka sendiri atau keluarga mereka. Banyak fotografer sekarang menyediakan penjualan online baik melalui galeri yang berlokasi di situs web mereka sendiri atau melalui kemitraan dengan vendor lain. 

           Vendor tersebut biasanya menjadi tuan rumah gambar dan menyediakan mekanisme penjualan back end untuk fotografer; fotografer menentukan harganya sendiri dan penjual mengambil komisi atau membebankan biaya tetap.

            Beberapa fotografer juga menyertakan file foto resolusi tinggi dalam paket mereka. Para fotografer ini mengizinkan klien mereka hak terbatas untuk mereproduksi gambar untuk penggunaan pribadi mereka, sambil tetap memiliki hak cipta. 

           Tidak semua fotografer merilis file dan mereka yang melakukannya kemungkinan besar akan membebankan biaya premium untuk mereka, karena merilis file terkadang berarti menyerah setelah cetak pernikahan atau penjualan album untuk sebagian besar. 

           Dalam kasus di mana fotografer merilis gambar resolusi tinggi yang biasanya disediakan pada CD, DVD atau USB Stick, ini tergantung pada masing-masing perusahaan dan direkomendasikan klien memeriksa apa yang termasuk dalam paket fotografi pernikahan fotografer sebelum menandatangani apa pun. kontrak.

            Pemilik hak cipta gambar sering dinyatakan secara eksplisit dalam kontrak untuk layanan fotografi.Tanpa pernyataan eksplisit seperti itu, pemilik hak cipta gambar akan tergantung pada negara yang terlibat karena undang-undang hak cipta berbeda dari satu negara ke negara. 

           Fotografer yang tidak memiliki hak cipta dari gambar sering mengenakan biaya lebih untuk layanan mereka. Dalam kasus ini, fotografer memberikan gambar digital kepada klien sebagai bagian dari paket pernikahan. Klien kemudian memiliki penggunaan gambar yang tidak terbatas dan dapat mencetak apa pun yang mereka inginkan.

           Demikian pula, ada beberapa fotografer yang menawarkan hak cipta gabungan dari gambar-gambar digital sehingga mereka juga dapat menggunakan gambar-gambar itu tanpa alasan dengan alasan seperti iklan.

            Jenis foto yang diminta mungkin "tampilan pertama" di mana pengantin laki-laki melihat satu sama lain sebelum upacara untuk foto reaksi pertama daripada pertama kali melihat satu sama lain ketika pengantin wanita berjalan menyusuri lorong. 

            Tipe lain dari foto "tampilan pertama" mungkin adalah pengambilan foto ayah pengantin wanita yang melihat pengantin wanita untuk pertama kalinya ketika dia baru saja akan berjalan menyusuri lorong bersamanya.

              Karena pernikahan adalah acara satu kali, fotografer harus bersiap untuk hal yang tidak terduga. Menutupi pernikahan melelahkan sekaligus menyegarkan karena sang fotografer terus-menerus mencari sudut pandang yang bagus dan peluang untuk foto yang jujur. 

             Garis waktu komunikasi dan perencanaan sebelum acara akan mengurangi banyak tekanan yang terkait dengan memotret pernikahan. Kemampuan untuk mengambil alih dengan bijaksana juga membantu - terutama ketika memotret kelompok besar atau keluarga - harapan bersama setelah upacara. 

            Memiliki daftar run dengan semua bidikan yang diharapkan juga merupakan alat yang berguna. Seorang fotografer dapat bekerja dengan asisten yang dapat membawa peralatan, mengatur tamu, dan membantu dengan penyesuaian pakaian atau memegang reflektor.

             Beberapa fotografer pernikahan memiliki kantor atau studio yang dapat berfungsi ganda sebagai studio fotografi ritel. Di kota-kota besar, orang mungkin menemukan studio fotografi pernikahan khusus yang hanya mencakup pernikahan dan mungkin memiliki studio besar yang dilengkapi dengan make-up, rambut, dan pilihan gaun yang siap dipakai oleh pengantin wanita. 

            Fotografer pernikahan lainnya dapat bekerja dari studio rumah atau dari ruang kerja bersama, lebih suka memotret klien di lokasi. Fotografer berbasis rumah ini dapat menyewa fotografer tambahan untuk membantu mereka jika program pernikahan besar atau tidak dapat dikelola oleh satu fotografer.

Read More

Apa Sih Itu Fotografer jalanan

             Fotografer jalanan / Street photography, juga kadang-kadang disebut candid candid, adalah fotografi yang dilakukan untuk seni atau penyelidikan yang menampilkan pertemuan kebetulan dan insiden acak di tempat-tempat umum. 

             Meskipun ada perbedaan antara fotografi jalanan dan candid, biasanya halus dengan sebagian besar fotografi jalanan sifatnya jujur ​​dan beberapa fotografi candid diklasifikasi sebagai fotografi jalanan. Fotografi jalanan tidak mengharuskan keberadaan jalan atau bahkan lingkungan perkotaan. 

             Meskipun orang biasanya menampilkan langsung, fotografi jalanan mungkin tidak ada di orang dan dapat berupa objek atau lingkungan tempat gambar memproyeksikan karakter manusia yang jelas dalam faksimili atau estetika.

             Fotografer itu adalah versi bersenjata dari walker soliter yang mengintai, menguntit, menjelajahi inferno perkotaan, kereta dorong voyeuristik yang menemukan kota sebagai lanskap ekstrem yang menggairahkan. Mahir akan kebahagiaan menonton, penikmat empati, flâneur menemukan dunia

              Fotografer jalanan dapat dilihat sebagai perpanjangan dari flâneur, pengamat jalanan (yang sering menjadi penulis atau seniman).

             Pembingkaian dan pemilihan waktu dapat menjadi aspek utama dari kerajinan dengan tujuan beberapa fotografi jalanan adalah untuk menciptakan gambar pada saat yang menentukan atau pedih.

             Fotografi jalanan dapat fokus pada orang dan perilaku mereka di depan umum, dengan demikian juga merekam sejarah orang. Motivasi ini mensyaratkan juga untuk menavigasi atau menegosiasikan perubahan harapan dan hukum privasi, keamanan dan properti. 

            Dalam hal ini, fotografer jalanan mirip dengan fotografer dokumenter sosial atau jurnalis foto yang juga bekerja di tempat-tempat umum, tetapi dengan tujuan menangkap peristiwa yang layak diberitakan; gambar fotografer ini dapat menangkap orang dan properti yang terlihat di dalam atau dari tempat umum. 

            Banyak dari apa yang dianggap, secara gaya dan subyektif, sebagai fotografi jalanan definitif dibuat di era yang mencakup akhir abad ke-19 hingga akhir 1970-an, periode yang melihat munculnya kamera portabel yang memungkinkan fotografi candid di depan umum. tempat

           Sebagian besar jenis kamera portabel digunakan untuk fotografi jalanan; misalnya pengukur jarak, SLR digital dan film, dan kamera point-and-shoot.

           Panjang fokus format bingkai penuh 35 mm yang biasa digunakan dari 28 mm hingga 50 mm, digunakan khususnya untuk sudut pandang dan peningkatan kedalaman bidang, dengan lensa sudut lebar berpotensi memungkinkan pendekatan jarak dekat yang dekat dengan subjek manusia tanpa curiga. mereka ada dalam bingkai. Namun, tidak ada pengecualian untuk apa yang mungkin digunakan.

          Dua teknik pemfokusan alternatif yang umum digunakan adalah pemfokusan zona dan jarak hyperfocal, baik untuk membebaskan fotografer dari fokus manual; atau di mana fokus otomatis terlalu lambat, atau fotografer tidak dapat memastikan titik fokus akan jatuh di mana fotografer memilih untuk menempatkan subjek mereka dalam situasi yang berubah dengan cepat; dan yang juga memfasilitasi pemotretan "dari pinggul" yaitu tanpa membawa kamera ke mata.

           Dengan pemfokusan zona, fotografer memilih untuk mengatur fokus ke jarak tertentu, mengetahui bahwa area tertentu di depan dan di luar titik itu akan menjadi fokus. Fotografer hanya perlu ingat untuk menjaga subjek mereka di antara jarak yang ditetapkan.

          Teknik jarak hyperfocal membuat sebanyak mungkin dapat diterima tajam sehingga fotografer dibebaskan lebih jauh, dari tidak harus mempertimbangkan jarak subjek, selain tidak terlalu dekat. 

          Fotografer menetapkan fokus ke titik tetap khusus untuk panjang fokus lensa, dan aperture yang dipilih, dan dalam kasus kamera digital, faktor krop mereka. Dengan demikian segala sesuatu dari jarak tertentu (yang biasanya akan dekat dengan kamera), sepanjang jalan hingga tak terbatas, akan sangat tajam.

          Semakin lebar panjang fokus lensa (yaitu 28 mm), dan semakin kecil aperturnya diatur (yaitu f / 11), dan dengan kamera digital semakin kecil faktor kropnya, semakin dekat ke kamera adalah titik di mana mulai menjadi tajam tajam.

          Atau, pencari tingkat pinggang dan layar pengartikulasi dari beberapa kamera digital memungkinkan untuk menyusun, atau menyesuaikan fokus, tanpa membawa kamera ke mata dan menarik perhatian yang tidak diinginkan kepada fotografer.

          Antisipasi memainkan peran di mana latar belakang yang relevan atau ironis yang mungkin bertindak sebagai kertas untuk insiden latar belakang atau orang yang lewat dibingkai dengan cermat sebelumnya; itu adalah strategi yang banyak digunakan untuk foto-foto jalanan awal

          Fotografi jalanan dan fotografi dokumenter dapat menjadi genre fotografi yang sangat mirip yang seringkali tumpang tindih dengan kualitas individu yang berbeda.

         Fotografer dokumenter biasanya memiliki pesan yang sudah ditentukan sebelumnya dan niat untuk merekam peristiwa tertentu dalam sejarah. Keseluruhan pendekatan dokumenter mencakup aspek jurnalisme, seni, pendidikan, sosiologi dan sejarah.

          Dalam penyelidikan sosial, seringkali gambar-gambar dokumenter dimaksudkan untuk memprovokasi, atau untuk menyoroti perlunya, perubahan masyarakat. 

          Sebaliknya, fotografi jalanan bersifat reaktif dan tidak tertarik dan dimotivasi oleh rasa ingin tahu atau penyelidikan kreatif, memungkinkannya untuk memberikan gambaran yang relatif netral tentang dunia yang mencerminkan masyarakat, "tidak dimanipulasi" dan dengan subyek yang biasanya tidak sadar.

         Masalah fotografer jalanan mengambil foto orang asing di tempat umum tanpa persetujuan mereka (yaitu 'fotografi candid' menurut definisi) untuk tujuan seni rupa telah menjadi kontroversial. 

         Memotret orang dan tempat di depan umum adalah legal di sebagian besar negara yang melindungi kebebasan berekspresi dan kebebasan jurnalistik. Biasanya ada batasan tentang bagaimana foto orang dapat digunakan dan sebagian besar negara memiliki undang-undang khusus tentang privasi orang.

        Fotografi jalanan juga dapat bertentangan dengan undang-undang yang awalnya dibuat untuk melindungi terhadap paparazzi, fitnah, atau pelecehan; dan undang-undang khusus terkadang berlaku ketika mengambil gambar anak di bawah umur

Read More

Pengertian Digital photography

              Fotografi digital / Digital photography menggunakan kamera yang mengandung array dari photodetektor elektronik untuk menangkap gambar yang difokuskan oleh lensa, sebagai lawan dari paparan pada film fotografi. 

              Gambar yang diambil akan didigitalkan dan disimpan sebagai file komputer yang siap untuk diproses, dilihat, diterbitkan, atau dicetak secara digital.

              Sampai munculnya teknologi semacam itu, foto dibuat dengan memaparkan film dan kertas fotografi yang peka terhadap cahaya, yang diproses dalam larutan kimia cair untuk mengembangkan dan menstabilkan gambar. Foto-foto digital biasanya dibuat semata-mata oleh teknik fotolistrik dan mekanik berbasis komputer, tanpa pemrosesan kimia bath basah.

              Kamera digital konsumen pertama dipasarkan pada akhir 1990-an. Profesional cenderung ke digital perlahan-lahan, dan dimenangkan ketika pekerjaan profesional mereka diperlukan menggunakan file digital untuk memenuhi tuntutan pengusaha dan / atau klien, untuk perputaran yang lebih cepat daripada metode konvensional akan memungkinkan.

              Mulai sekitar 2007, kamera digital dimasukkan ke dalam telepon seluler dan pada tahun-tahun berikutnya, kamera telepon seluler tersebar luas, terutama karena konektivitasnya ke situs web media sosial dan email. 

              Sejak 2010, format point-and-shoot dan DSLR digital juga melihat persaingan dari format kamera digital mirrorless, yang biasanya memberikan kualitas gambar yang lebih baik daripada format point-and-shoot atau ponsel tetapi memiliki ukuran dan bentuk yang lebih kecil daripada DSLR khas. 

             Banyak kamera tanpa cermin menerima lensa yang dapat dipertukarkan dan memiliki fitur-fitur canggih melalui jendela bidik elektronik, yang menggantikan gambar pencari lensa melalui format SLR.

            Sementara fotografi digital baru-baru ini relatif baru menjadi arus utama, akhir abad ke-20 menyaksikan banyak perkembangan kecil yang mengarah pada penciptaannya. Gambar pertama Mars diambil ketika Mariner 4 terbang pada 15 Juli 1965, dengan sistem kamera yang dirancang oleh NASA / JPL. 

            Meskipun bukan apa yang biasanya kita definisikan sebagai kamera digital, itu menggunakan proses yang sebanding. Ini menggunakan tabung kamera video, diikuti oleh digitizer, bukan mosaik elemen sensor keadaan padat. Ini menghasilkan gambar digital yang disimpan dalam kaset untuk transmisi lambat yang kemudian kembali ke Bumi.

            Sejarah nyata fotografi digital seperti yang kita kenal dimulai pada 1950-an. Pada tahun 1951, sinyal digital pertama disimpan ke pita magnetik melalui perekam kaset video pertama.Enam tahun kemudian, pada tahun 1957, gambar digital pertama diproduksi melalui komputer oleh Russell Kirsch. Itu adalah gambar putranya. 

           Pada akhir 1960-an, Willard S. Boyle dan George E. Smith, dua fisikawan dengan Bell Labs, Inc., menemukan perangkat charge-coupled device (CCD), sirkuit semikonduktor yang kemudian digunakan dalam kamera video digital pertama untuk penyiaran televisi. Penemuan mereka diakui oleh Hadiah Nobel dalam Fisika pada tahun 2009.

           Foto digital berwarna pertama yang diterbitkan diproduksi pada tahun 1972 oleh Michael Francis Tompsett menggunakan teknologi sensor CCD dan ditampilkan pada sampul Majalah Elektronik. Itu adalah foto istrinya, Margaret Thompsett. Cromemco Cyclops, sebuah kamera digital yang dikembangkan sebagai produk komersial dan dihubungkan dengan komputer mikro, ditampilkan dalam majalah Popular Electronics edisi Februari 1975. Ini menggunakan teknologi semikonduktor logam-oksida (MOS) untuk sensor gambarnya.

            Kamera digital mandiri (portabel) pertama diciptakan kemudian pada tahun 1975 oleh Steven Sasson dari Eastman Kodak. Kamera Sasson menggunakan chip sensor gambar CCD yang dikembangkan oleh Fairchild Semiconductor pada tahun 1973. 

            Kamera berbobot 8 pound (3,6 kg), merekam gambar hitam dan putih ke kaset, memiliki resolusi 0,01 megapiksel (10.000 piksel), dan butuh 23 detik untuk mengambil gambar pertamanya pada Desember 1975. Kamera prototipe adalah teknik berolahraga, tidak dimaksudkan untuk produksi. Meskipun baru pada tahun 1981 kamera konsumen pertama diproduksi oleh Sony, Inc., dasar untuk pencitraan digital dan fotografi telah diletakkan.

            Kamera digital pertama yang tersedia secara komersial pertama adalah 1990 Model Dycam 1; itu juga dijual sebagai Logitech Fotoman. Ia menggunakan sensor gambar CCD, menyimpan gambar secara digital, dan terhubung langsung ke komputer untuk mengunduh gambar.

            Awalnya ditawarkan kepada fotografer profesional dengan harga yang lumayan, pada pertengahan hingga akhir 1990-an, karena kemajuan teknologi, kamera digital umumnya tersedia untuk masyarakat umum.

           Munculnya fotografi digital juga memberi jalan bagi perubahan budaya di bidang fotografi. Berbeda dengan fotografi tradisional, ruangan gelap dan bahan kimia berbahaya tidak lagi diperlukan untuk pasca produksi gambar - gambar sekarang dapat diproses dan ditingkatkan dari belakang layar komputer di rumah sendiri. 

           Hal ini memungkinkan fotografer untuk lebih kreatif dengan teknik pemrosesan dan pengeditan mereka. Ketika bidang ini menjadi lebih populer, jenis fotografi digital dan fotografer menjadi beragam. Fotografi digital mengambil fotografi itu sendiri dari lingkaran kecil yang agak elit, ke yang mencakup banyak orang.

         Telepon kamera juga membantu mempopulerkan fotografi digital, bersama dengan internet dan media sosial.Ponsel pertama dengan kamera digital built-in diproduksi pada 2000 oleh Sharp dan Samsung.Kecil, nyaman, dan mudah digunakan, ponsel kamera telah membuat fotografi digital ada di mana-mana dalam kehidupan sehari-hari masyarakat umum.

          Menurut penelitian dari KeyPoint Intelligence / InfoTrends, diperkirakan 400 miliar foto digital diambil secara global pada tahun 2011 dan ini akan naik menjadi 1,2 triliun foto pada tahun 2017. [perlu pembaruan] Diperkirakan 85 persen dari foto yang diambil pada 2017 akan dilakukan dengan smartphone daripada kamera digital tradisional.

          Sensor gambar membaca intensitas cahaya, dan perangkat memori digital menyimpan informasi gambar digital sebagai ruang warna RGB atau sebagai data mentah.

          Dua jenis sensor utama adalah charge-coupled devices (CCD), di mana biaya foto bergeser ke konverter charge-to-voltage pusat, dan CMOS atau sensor piksel aktif.

           Kecuali untuk beberapa jenis kamera linear array di web-end tertinggi dan sederhana di-end terendah, perangkat memori digital (biasanya kartu memori; floppy disk dan CD-RW kurang umum) digunakan untuk menyimpan gambar, yang dapat ditransfer ke komputer nanti.

           Kamera digital dapat mengambil gambar, dan mungkin juga merekam suara dan video. Beberapa dapat digunakan sebagai webcam, beberapa dapat menggunakan standar PictBridge untuk terhubung ke printer tanpa menggunakan komputer, dan beberapa dapat menampilkan gambar langsung di televisi.

           Demikian pula, banyak camcorder dapat mengambil foto, dan menyimpannya di kaset video atau pada kartu memori flash dengan fungsi yang sama dengan kamera digital.

           Fotografi digital adalah salah satu contoh perubahan yang paling luar biasa dari mengubah informasi analog konvensional menjadi informasi digital. Pergeseran ini sangat luar biasa karena merupakan proses kimia dan mekanik dan menjadi proses yang se

            Banyak telepon kamera dan kebanyakan kamera digital menggunakan kartu memori yang memiliki memori flash untuk menyimpan data gambar. Mayoritas kartu untuk kamera terpisah adalah format SD (Secure Digital); banyak yang CompactFlash (CF) dan format lainnya jarang. 

            Format kartu XQD adalah bentuk kartu baru terakhir, yang ditargetkan untuk camcorder definisi tinggi dan kamera foto digital resolusi tinggi. Sebagian besar kamera digital modern juga menggunakan memori internal untuk kapasitas terbatas untuk gambar yang dapat ditransfer ke atau dari kartu atau melalui koneksi kamera; bahkan tanpa kartu memori dimasukkan ke dalam kamera.

           Kartu memori dapat menampung banyak sekali foto, hanya membutuhkan perhatian saat kartu memori penuh. Bagi sebagian besar pengguna, ini berarti ratusan foto berkualitas disimpan di kartu memori yang sama. 

           Gambar dapat ditransfer ke media lain untuk arsip atau penggunaan pribadi. Kartu dengan kecepatan dan kapasitas tinggi cocok untuk mode video dan burst (menangkap beberapa foto secara berurutan).

            Karena fotografer mengandalkan integritas file gambar, penting untuk merawat kartu memori dengan benar. Panggilan advokasi umum untuk pemformatan kartu setelah mentransfer gambar ke komputer. 

            Namun, karena semua kamera hanya melakukan pemformatan kartu dengan cepat, disarankan untuk melakukan pemformatan yang lebih menyeluruh menggunakan perangkat lunak yang sesuai pada PC sesekali. Secara efektif, ini melibatkan pemindaian kartu untuk mencari kemungkinan kesalahanmuanya digital dengan komputer yang terpasang di semua kamera digital

Read More

Mengenal Jauh Nature photography

             Fotografi alam / Nature photography adalah berbagai macam fotografi yang diambil di luar ruangan dan dikhususkan untuk menampilkan elemen-elemen alami seperti lanskap, margasatwa, tanaman, dan gambar pemandangan dan tekstur alami dari dekat. Fotografi alam cenderung lebih menekankan pada nilai estetika foto daripada genre fotografi lainnya, seperti foto jurnalistik dan fotografi dokumenter.
            

            "Fotografi alam" tumpang tindih dengan bidang - dan kadang-kadang dianggap sebagai kategori menyeluruh termasuk - "fotografi satwa liar," "fotografi lanskap," dan "fotografi taman".
             Foto-foto alam diterbitkan dalam majalah ilmiah, perjalanan dan budaya seperti National Geographic Magazine, National Wildlife Magazine dan Audubon Magazine atau majalah yang lebih spesifik lainnya seperti Outdoor Photographer dan Nature's Best Photography.

              Fotografer alam yang terkenal termasuk Ansel Adams, Eliot Porter, Frans Lanting, Galen Rowell, dan Art Wolfe.

              Fotografi satwa liar adalah tentang menangkap binatang di habitat alami mereka. Hewan-hewan sering difoto dalam aksi, seperti makan, berkelahi, atau dalam penerbangan. 

            Atau, potret yang lebih statis dapat digunakan untuk menunjukkan detail binatang atau menggambarkannya di lingkungannya. Hewan yang ditangkap atau dikontrol sering kali difoto alih-alih spesimen liar, meskipun dapat diperdebatkan apakah ini merupakan fotografi satwa liar sejati.

             Organisasi fotografi terbesar di dunia, Masyarakat Fotografi Amerika, Fédération Internationale de l'Art Photographique dan Royal Photographic Society telah menyepakati definisi untuk fotografi alam dan satwa liar yang akan diterapkan pada kompetisi fotografi. Teknik-teknik fotografi satwa liar sangat berbeda dari yang digunakan dalam fotografi lanskap. 

             Misalnya, dalam fotografi satwa liar lubang lebar digunakan untuk mencapai kecepatan rana yang cepat, membekukan gerakan subjek, dan mengaburkan latar belakang, sementara fotografer lanskap lebih menyukai lubang kecil. Satwa liar juga biasanya ditembak dengan lensa telefoto panjang dari jarak jauh; penggunaan lensa telefoto semacam itu sering mengharuskan penggunaan tripod (karena semakin lama lensa, semakin sulit untuk dipegang). Banyak fotografer kehidupan liar menggunakan tirai  atau kamuflase.

             Artikel fotografi makro menjelaskan fotografi close-up secara umum; Namun, ini juga merupakan jenis fotografi alam. Sementara subjek makro umum - lebah, capung, dan sebagainya - dapat digambarkan sebagai satwa liar, dunia mereka juga cocok untuk fotografi yang bagus.

            Banyak fotografer merekam gambar tekstur dalam batu, kulit pohon, daun, atau adegan kecil lainnya. Banyak dari gambar-gambar ini abstrak. Tanaman kecil dan jamur juga merupakan subjek yang populer. Fotografi alam jarak dekat tidak selalu membutuhkan lensa makro sejati; namun, pemandangan di sini cukup kecil sehingga umumnya dianggap berbeda dari lanskap biasa.

            Gambar berwarna bukan persyaratan fotografi alam. Ansel Adams terkenal dengan penggambaran alam hitam-putihnya, sementara Galen Rowell memuji film Fujifilm Velvia karena warnanya yang cerah dan jenuh, bertanya, "Siapa yang mau mengambil foto kusam yang akan bertahan seratus tahun?" Keduanya membedakan antara fotografi sebagai bentuk seni ekspresif dan kepekaan; reproduksi yang akurat tidak diperlukan.

            Sejumlah masalah etika dan perdebatan seputar penciptaan fotografi alam. Masalah umum melibatkan potensi stres atau bahaya bagi satwa liar, potensi fotografer menguasai dan menghancurkan area alam, penggunaan peternakan game, dan kejujuran serta manipulasi dalam fotografi. 

           Juga informasi yang diposting oleh fotografer di media sosial tentang lokasi spesies langka menyebabkan pemburu menggunakan informasi ini untuk berburu hewan-hewan ini.

Read More

Apa Itu Landscape photography

             Fotografi pemandangan menunjukkan ruang-ruang di dunia, terkadang luas dan tak berujung, tetapi di lain waktu bersifat mikroskopis. Foto lanskap biasanya menangkap keberadaan alam tetapi juga dapat fokus pada fitur buatan manusia atau gangguan lanskap.

            Fotografi pemandangan dilakukan karena berbagai alasan. Mungkin yang paling umum adalah mengingat pengamatan atau pengalaman pribadi saat berada di luar rumah, terutama saat bepergian. Yang lain mengejarnya terutama sebagai gaya hidup di luar ruangan, untuk terlibat dengan alam dan unsur-unsur, beberapa sebagai pelarian dari dunia buatan.

           Banyak foto lanskap menunjukkan sedikit atau tidak ada aktivitas manusia dan diciptakan untuk mengejar penggambaran alam yang murni dan murni, tanpa pengaruh manusia — alih-alih menampilkan subjek seperti bentuk lahan, cuaca, dan cahaya sekitar yang sangat jelas.  Seperti kebanyakan bentuk seni, definisi foto pemandangan luas dan mungkin termasuk pengaturan pedesaan atau perkotaan, kawasan industri atau fotografi alam.

          Beberapa fotografer lanskap yang paling penting dan terkenal telah termotivasi oleh penghargaan terhadap keindahan lingkungan alam dan keinginan untuk melihatnya dilestarikan. 

         Karya William Henry Jackson pada pertengahan abad ke-19 sangat berperan dalam meyakinkan Kongres pada tahun 1872 untuk menciptakan Yellowstone, taman nasional pertama di Amerika Serikat. Fotografi yang diproduksi oleh Philip Hyde untuk Sierra Club ditemukan banyak digunakan dalam mempromosikan pelestarian tempat-tempat alami di Amerika Serikat Barat selama abad ke-20. 

          Fotografer lanskap terkenal Ansel Adams menerima Penghargaan Layanan Konservasi dan Medali Kebebasan Presiden sebagai pengakuan atas pengaruh karyanya pada pelestarian hutan belantara dan menumbuhkan kesadaran lingkungan.

          Fotografi lanskap biasanya melibatkan fotografi siang hari dari fitur alami tanah, langit, dan perairan, pada jarak tertentu — meskipun beberapa lanskap mungkin melibatkan subjek dalam latar pemandangan dekat, bahkan dari dekat, dan kadang-kadang di malam hari.

           Fotografi pemandangan buatan, seperti ladang, kebun, kebun, dan arsitektur, dapat dianggap sebagai fotografi "lanskap" juga. Bahkan kehadiran struktur buatan manusia (bangunan, jalan dan jembatan, dll.) Atau seni (seperti patung) dapat dianggap "lanskap" jika disajikan dalam pengaturan artistik atau muncul (atau difoto) dalam gaya artistik.

          Lebih jauh, fotografi lanskap biasanya merupakan subjek yang relatif stasioner — bisa dibilang sebagai bentuk "still life." Ini cenderung menyederhanakan tugas, sebagai lawan dari fotografi mata pelajaran kinetik atau hidup. Namun, fotografi lanskap sering tumpang tindih dengan aktivitas fotografi satwa liar dan kedua istilah ini digunakan secara bergantian; baik satwa liar dan lanskap bisa menjadi elemen dari gambar atau badan kerja yang sama.

          Fotografi lanskap biasanya membutuhkan peralatan fotografi yang relatif sederhana, meskipun peralatan yang lebih canggih dapat memberikan berbagai kemungkinan yang lebih luas bagi seni ini. Mata seorang seniman untuk subjek dapat menghasilkan hasil yang menarik dan mengesankan bahkan dengan peralatan sederhana.

          Pemandangan panorama kota ,Setiap kamera biasa (atau canggih) - kamera film atau kamera digital — dapat dengan mudah digunakan untuk fotografi lanskap umum. Kamera digital beresolusi tinggi dan format lebih besar (atau kamera film format lebih besar) memungkinkan lebih banyak detail dan jangkauan presentasi artistik yang lebih luas.

           Namun, kamera format yang lebih besar menghasilkan kedalaman bidang yang lebih terbatas (rentang pemandangan yang fokus) untuk nilai bukaan tertentu, membutuhkan perhatian lebih besar dalam pemfokusan (lihat: "Kecepatan Rana dan Bukaan", di bawah).

          Kamera dengan fungsi atau bingkai "panorama" dapat memungkinkan gambar yang sangat lebar cocok untuk menangkap tampilan panorama.

           Penggunaan cahaya saat matahari terbenam ,Untuk "ruang terbuka lebar," lensa sudut lebar umumnya adalah lensa yang disukai, memungkinkan sudut pandang yang luas. Namun demikian, lensa jarak jauh hingga telefoto dapat mencapai citra yang memuaskan, dan dapat memungkinkan menangkap pemandangan detail dari area yang lebih kecil pada jarak yang lebih jauh. 

           Lensa telefoto juga dapat memfasilitasi rentang fokus terbatas, untuk memungkinkan fotografer menekankan area tertentu, pada jarak yang cukup spesifik, dalam fokus yang tajam, dengan latar depan dan latar belakang buram (lihat: kedalaman bidang). 

           Perbedaan besar antara lensa sudut lebar dan lensa telefoto adalah kompresi bentang alam; semakin lebar sudut, semakin jauh jarak yang muncul antara elemen latar depan dan latar belakang; namun, lensa telefoto akan membuat elemen yang sama tampak lebih dekat satu sama lain. 

           Lensa lain yang dapat membantu termasuk lensa mata ikan untuk sudut yang sangat lebar dan efek dramatis, dan lensa makro / mikro untuk pekerjaan close-up yang ekstrim. Sementara lensa zoom rentang-variabel banyak digunakan, beberapa fotografer lanskap lebih memilih lensa prime rentang tetap untuk memberikan kejelasan dan kualitas yang lebih tinggi dalam gambar.

Read More

Mengenal Apa Itu Photographer

            Seorang fotografer (φῶς (phos) Yunani, yang berarti "cahaya", dan γραφή (grafik), yang berarti "menggambar, menulis", bersama-sama berarti "menggambar dengan cahaya")  adalah orang yang membuat foto.

           Seorang fotografer amatir mengambil foto untuk kesenangan mengingat peristiwa, tempat atau teman tanpa niat menjual gambar ke orang lain.

           Seorang fotografer profesional kemungkinan akan mengambil foto untuk sesi dan biaya pembelian gambar, dengan gaji atau melalui tampilan, dijual kembali atau menggunakan foto-foto itu.

           Seorang fotografer profesional dapat menjadi karyawan, misalnya surat kabar, atau dapat membuat kontrak untuk meliput acara terencana tertentu seperti pernikahan atau kelulusan, atau untuk mengilustrasikan iklan. 

           Lainnya, seperti fotografer seni rupa, adalah pekerja lepas, pertama membuat gambar dan kemudian melisensikan atau membuat salinan cetak untuk dijual atau dipajang. Beberapa pekerja, seperti fotografer TKP, agen perumahan, jurnalis dan ilmuwan, menjadikan foto sebagai bagian dari pekerjaan lain. 

           Fotografer yang menghasilkan gambar bergerak daripada gambar diam sering disebut sinematografer, videografer atau operator kamera, tergantung pada konteks komersial.

          Istilah profesional juga dapat menyiratkan persiapan, misalnya, dengan studi akademis atau magang oleh fotografer dalam mengejar keterampilan fotografi. Ciri khas seorang profesional adalah mereka berinvestasi dalam melanjutkan pendidikan melalui asosiasi. 

           Banyak asosiasi yang menawarkan kesempatan untuk menguji dan menunjukkan ketajaman untuk mendapatkan kredensial seperti Certified Professional Photographer (CPP) atau Master Photographer. 

           Meskipun tidak ada persyaratan registrasi wajib untuk status fotografer profesional, mengoperasikan bisnis memerlukan memiliki izin usaha di sebagian besar kota dan kabupaten. Demikian pula, memiliki asuransi komersial diperlukan oleh sebagian besar tempat jika memotret pernikahan atau acara publik. Fotografer yang mengoperasikan bisnis yang sah dapat menyediakan barang-barang ini.

           Beberapa fotografer mengeksplorasi subjek khas lukisan seperti lansekap, lukisan alam benda, dan potret. Fotografer lain mengkhususkan diri dalam mata pelajaran yang unik untuk fotografi, termasuk fotografi jalanan, fotografi dokumenter, fotografi mode, fotografi pernikahan, fotografi perang, foto jurnalistik, fotografi penerbangan dan fotografi komersial. 

          Perlu dicatat bahwa jenis pekerjaan yang ditugaskan akan memiliki harga yang terkait dengan penggunaan gambar.

Read More

Kelebihan Dan Kekurangan Jenis-Jenis Kamera

BERIKUT JENIS-JENIS KAMERA BESERTA CIRI,KELEBIHAN DAN KEKURANGANNYA

-Semi Pro DSLR
Fullframe atau APSH kualitas ga perlu di ragukan dengan harga 20 ~ 50 jutaan. Biasanya sih di gunakan di Studio Foto.

Yang membedakan antara Pro dan Semi Pro adalah kemampuan sensor(CCD) dalam menangkap gambar. Pada DSLR –Pro , CCD sudah mengadopsi 1/1 (terbuk
a penuh). Kemudi
an pada memori D
SLR-Pro sudah menggunakan High Speed Memory. Disamping itu fasilitas fitur-fitur pada kedua jenis ini hampir sama, bisa dioperasikan dengan berbagai pilihan program maupun manual.

Ciri-ciri :

lensa yang dapat dibuka/diganti, sehingga fotografer dapat memilih lensa sesuai yang diinginkan.

-Boutique CameraKamera Butik, Stylish dan Powerfull dengan rata rata menggunakan sensor fullframe ( Leica M9 ) atau APS C ( X100 ) dengan kualitas gambar yg tak perlu di ragukan. Menurut Kai W seorang Fotografer dari Hongkong, Kualitas Kamera Butik lebih bagus dari pada Fullframe DSLR seperti D3S, dan Butik APSC seperti X100 mengalahkan EOS7D dari segi Image Quality menurut DXO Mark dengan bentuk yang Compact. Dengan 69 Juta sa
pa yg mau beli ( Leica M9 ) dan X100 13 Juta dan Harga Lensa Kamera Buik juga mahal.

Ciri-ciri :
rata rata menggunakan
Sensor Fullframe ( Leica M9 ) atau APS C ( X100 ) dengan kualitas gambar yg tak perlu di ragukan.
Harganya cukup mahal

Kelebihan :
Stylish dan Powerfull
Kualitas lebih bagus dari pada Fullframe DSLR

Kekurangan :
Harga lensa yang mahal

-Medium format DSLR
Kamera Medium Format merupakan kamera yang biasanya menggunakan rollfilm. Besarnya format film pada kamera ini ditentukan oleh panjang foto yang direkam diatas kamera.

Kelebihan :

kualitas hasil foto yang bisa dicetak dengan ukuran besar, sehingga kebanyakan kamera ini dipakai untuk tujuan komersial atau reproduksi

kekurangan :
harga peralatan yang relatif mahal
adanya keterbatasan dalam depth of field (DOF) pada lensa dengan sudut gambar yang sama

-Compact digital
Kamera jenis ini merupakan kamera digital paling simpel. Dengan ukurannya yang tidak telalu besar dan pas di kantong atau biasa disebut kamera saku, menjadikan kamera ini banyak dipilih untuk pengguna yang membutuhkan kamera yang hanya sekedar mendapat foto saja. Dengan fitur standar namun memiliki mobilitas tinggi. Kamera ini juga tidak mempunyai shoot mode dialer.

Biasanya untuk menekan harga kamera ini memiliki dua jenis input bateri, batre AAA atau pun bateri bawaan yang bisa di charge. Yang menggunakan bateri AAA harganya jauh lebih murah.

Cocok digunakan pada Event indoor, Event outdoor yang tidak terlalu mengandalkan zoom, dokumentasi standar, Anda yg memiliki mobilitas tinggi & tidak mau repot.

Ciri-cirinya :
Ada mode exposure manual
Berukuran sensor besar
Dapat memilih format foto RAW
Punya hotshoe untuk dudukan flash external/aksesoris
Bodi kamera biasanya lebih besar dari biasanya.

Kelebihan :
Sensor Yang Lebih Kecil
Ukuran Lebih Kecil Dan Mudah Dibawa Keman-Mana
Harga Terjangkau

Kekurangan :
Auto Focus Yang Lambat
Kualitas gambar yang kurang bersih
Kualitas rentang dinamis yang kurang baik

-Prosumer
Kata “prosumer “ diambil dari PROfesional dan conSUMER. Kamera yang berjenis “point and shoot” ini mempunyai fitur lebih lengkap dibandingkan dengan kamera saku, antara lain pengaturan exposure dan iso secara manual. Ada beberapa orang yang menggunakan kamera jenis ini untuk memulai belajar fotografi karena dirasa lebih praktis dan fungsional daripada kamera DSLR.

ciri-ciri :
Kamera prosumer terdiri dari dua jenis, yaitu Kamera prosumer berbentuk Kamera digital SLR (DSLR-like) yang juga disebut Bridge Camera
dengan lensa tetap yang tak dapat dilepas, sedangkan MILC walaupun lensanya dapat dilepas, tetapi tidak memiliki Cermin Reflex dan tentunya juga tidak memiliki Optical Viewfinder dan sebagai gantinya dipakai Electronical Viewfinder atau layar LCD saja.

Kelebihan :
Kamera digital prosumer memiliki bodi mirip kamera DSLR dan berlensa panjang namun tidak bisa dilepas-pasang layaknya lensa pada kamera DSLR.
Untuk ukuran lingkaran lensa, prosumer cenderung lebih kecil dari pada DSLR dan lebih besar dari compact.
Untuk fitur, kamera prosumer menyerupai DSLR. Setingan programnnya bisa diatur secara manual. Aperture/diafraghma, ISO dan Shutter Speed bisa diatur secara manual.
Dengan kemampuan dan tekhnologi yang ada, prosumer dianggap lebih praktis untuk fotografi sehari-hari.

Kekurangan :
Sensor prosumer yang lebih kecil disbanding DSLR berakibat kualitas hasil foto tidak bisa sebaik kamera DSLR
Kecepatan auto focus dan jeda antar satu foto dengan foto selanjutnya juga
merupakan kendala bagi yang membutuhkan moment penting dan cepat.

-Bridge Camera
Jenis kamera digital prosumer atau disebut juga Bridge CDC (Compact Digital Camera). Jenis kamera ini disebut bridge karena menjembatani pengguna kamera pocket untuk mendapatkan fitur dan kualitas yang lebih baik. Kualitas jenis kamera ini berada diantara kamera pocket dan kamera profesional (DSLR).

Ciri-ciri :
kemampuan zoomnya yang saat ini sudah melampaui 50x bahkan 60x dan untuk itu diperlukan sistem stabilisasi yang mumpuni, sehingga ada Bridge Camera yang dilengkapi dengan 5-axis Image Stabilization (Pitch, Yaw, Roll, Vertical Shift and Horizontal Shift), sehingga lebih unggul dari pada Sistem Stabilisasi yang dimiliki oleh Kamera digital SLR.
Image Stabilization yang unggul juga berguna untuk pengambilan gambar video sambil berjalan dan tentunya juga dapat mengambil foto dengan Kecepatan yang lebih lambat.

Kelebihan :
Punya lensa yang bisa zoom sangat jauh (ideal untuk foto subjek yang jauh seperti burung, atau pemandangan seperti detail gunung dll.
Sebagai perbandingannya, lensa kamera superzoom dapat mencapai lebih dari 500mm. Beberapa diantavranya mencapai 1000mm. Sedangkan untuk kamera DSLR kebanyakan 200-300mm dan itu pun perlu membeli lensa zoom telefoto terlebih dahulu.
Ukuran dan beratnya lebih ringan dan sedikit lebih kecil
Beberapa kamera memiliki kecepatan foto berturut-turut melebihi 10 foto per detik
Relatif murah dibandingkan kamera DSLR

Kekurangan :
Kualitas foto masih jauh dibandingkan hasil kamera DSLR karena pemakaian sensor foto yang sangat kecil. Kualitas foto yang dihasilkan lebih menyerupai kualitas kamera saku atau ponsel canggih.
Karena bukaan lensa biasanya makin kecil saat zooming, maka kita perlu cahaya lingkungan yang terang. Jika cahaya agak gelap, seperti sore hari atau di dalam ruangan, kualitas foto akan sangat menurun. Mengunakan tripod akan sangat membantu di dalam ruangan.
Tidak bisa ganti-ganti lensa seperti kamera DSLR
Banyak

-Consumer DSLR
DSLR bisa ganti lensa, harga relatif kompetitif 4 juta sampe 6 jutaan. Dengan Lensa Kit 18-55, kualitas gambar yang bagus menjadi pilihan anak muda sekarang.

Ciri-ciri :
Bisa Ganti Lensa
Memiliki Jenis Body Warna Lebih dari 1
Harga Relatif murah 4 – 6 Juta
Menggunakan Lensa Kit 18-55mm

Kelebihan :

o Lebih Fleksibilitas

o Gampang Upgradable

o Kinerja Yang Lebih Baik

o Kualitas Gambar Lebih Baik

Kekurangan :
harganya yang terbilang relatif mahal jika pengguna masih tergolong di dalam kelas pemula di dunia fotografi
lebih besar dan lebih berat dari camdig
orang akan merasa sulit untuk mengubah lensa atau terus mengoperasikan banyak tombol.

-Microless camera / Tlr
Hybrid atau Mirorrless ini adalah kamera mirip DSLR tanpa mirror dengan bentuk yg kompak. Biasanya memiliki kemampuan yang sama dengan DSLR dengan sensor 4/3 dan APSC memberikan kualitas gambar yang sama dan bisa ganti lensa memberikan nilai + sendiri. Bentuk kompak + kualitas bagus.

Ciri-ciri :
Ukurannya yang relatif kecil,
Beratnya yang ringan,
Lensa yang dapat diganti-ganti,
Hasil bidikan yang dihasilkan juga tidak jauh beda dengan DSLR,5

Kelebihan :

memiliki kemampuan yang sama dengan DSLR dengan sensor 4/3 dan APSC memberikan kualitas gambar yang sama dan bisa ganti lensa memberikan nilai + sendiri.

Kekurangan :

gambar dalam jendela bidik dibalik secara horizontal (dari kiri ke kanan) yang mengakibatkan pembingkaian foto yang sulit, terutama bagi pengguna yang belum berpengalaman atau dengan subjek yang bergerak

Read More

Jenis Jenis Kamera Untuk Mengenal Photography

Berikut Jenis Jenis Kamera Untuk Yang Baru Mengenal Photography :

MIRRORLESS

                                               
               Sesuai dengan namanya kamera mirrorless (Mirrorless interchangeable lens camera) ini tidak mempunyai cermin (mirror) itulah yang menjadi perbedaan dengan kamera DSLR. Sistem cermin yang ada di kamera DSLR digunakan untuk optical viewfinder. Sehingga kamera mirrorless tidak mempunyai fitur tersebut. Kamera ini hanya mengandalkan digital viewfinder (Layar LCD / LED) untuk mengetahui obyek yang kita bidik. 

               Itulah yang menyebabkan mirrorless camera ini ukurannya lebih kecil dari DSLR. Selain itu juga lensa kamera ini bisa diganti ganti. Pengaturan kamera ini layaknya DSLR yang bisa diatur full manual ataupun otomatis. Kualitas foto yang dihasilkan sama dengan DSLR. Contoh kamera mirroless adalah Canon EOS-MB1, Samsung NX1000 dll.


SEMIPRO DSLR

                                                    
               Kamera SEMI PRO DSLR memiliki ciri-ciri sebagai berikut :
Ciri yang paling menonjol adalah lensa yang dapat dibuka/diganti, sehingga fotografer dapat memilih lensa sesuai yang diinginkan.Yang membedakan antara Pro dan Semi Pro adalah kemampuan sensor(CCD) dalam menangkap gambar. Pada DSLR –Pro , CCD sudah mengadopsi 1/1 (terbuka penuh). Kemudian pada memori DSLR-Pro sudah menggunakan High Speed Memory. Disamping itu fasilitas fitur-fitur pada kedua jenis ini hampir sama, bisa dioperasikan dengan berbagai pilihan program maupun manual.


BOUTIQUE CAMERA

                                                   
               Boutique Camera memiliki Ciri-Ciri Sebagai Berikut :
Kamera Butik , Stylish yet Powerfull. dengan rata rata menggunakan Sensor Fullframe ( Leica M9 ) atau APS C ( X100 ) dengan kualitas gambar yg tak perlu di ragukan. menurut Kai W seorang Fotografer dari Hongkong. Kualitas Kamera Butik lebih bagus daripada Fullframe DSLR seperti D3S , dan Butik APSC seperti X100 mengalahkan EOS7D dari segi Image Quality menurut DXO Mark.


MEDIUM FORMAT DSLR

                                                 
              Kamera Medium Format merupakan kamera yang biasanya menggunakan rollfilm. Besarnya format film pada kamera ini ditentukan oleh panjang foto yang direkam diatas kamera. Pada umumnya format film pada Kamera Medium Format dimulai dari format film 4,5X6, 6X6, 6X7, 6X8, 6X9, atau ada juga panorama kamera dengan format sampai dengan 6X17.

              Pada umumnya pemakaian kamera dengan format ini jarang sekali ditemui pada kebanyakan penggemar fotografi, ini dikarenakan harga film serta pencetakan film yang agak mahal dibandingkan dengan kamera jenis SLR. Kelebihan dari kamera medium format ini adalah pada kualitas hasil foto yang bisa dicetak dengan ukuran besar, sehingga kebanyakan kamera ini dipakai untuk tujuan komersial atau reproduksi seperti foto untuk pemasangan iklan di poster, baliho, billboard, dsb.


              Sementara itu ada juga kekurangan atau hambatan dari pemakaian kamera jenis ini, yaitu harga peralatan yang relatif mahal, adanya keterbatasan dalam depth of field (DOF) pada lensa dengan sudut gambar yang sama. contohnya pada kamera SLR anda memerlukan lensa 35mm untuk mendapatkan kurang lebih sudut pemotretan sekitar 80 derajat, untuk mencapai sudut pemotretan yang sama anda harus memakai lensa 65mm pada kamera medium format dengan format film 6X6. 

              Tentunya anda bisa membayangkan dengan lensa 65mm anda mempunyai daerah depth of field yang lebih kecil dibandingkan lensa 35mm, akibatnya untuk mendapatkan daerah DOF yang setara dengan lensa SLR harus memilih rana yang lebih besar dan konsekuensinya harus menyesuaikan kecepatan pencahayaan (lebih rendah dari kamera SLR) yang tentunya pada motif tertentu sangat menghambat pemotretan.

COMPACT DIGITAL

                                                       
             Compact Digital Camera atau yang biasa disebut kamera saku aka kamera pocket karena bentuknya yang kompak dan bisa dimasukkan kedalam saku. Kamera ini juga kadang disebut point and shoot camera karena kepraktisannya yang kita hanya membidik dan menjepret gambar yang kita inginkan tanpa perlu setting manual yang ribet. 

            Kamera pocket biasanya easy to use dan relative murah. Cocok untuk pemula dan dibawa saat travelling dan juga untuk kebutuhan harian yang ingin memiliki kamera yang lebih bagus daripada kamera smartphone. Walaupun sekarang banyak juga tersedia smartphone yang memiliki kualitas kamera yang lebih bagus dari kamera pocket. Berbagai merk dan tipe yang telah ada saat ini adalah Nikon Coolpix L27, Sony DSC-W730 dsb.

             Compact Digital Camera atau yang lebih banyak dikenal sebagai kamera pocket ini adalah jenis kamera yang sering disebut ‘digicam’. Inilah jenis kamera digital yang paling banyak digunakan oleh masyarakat. Jenis kamera ini menekankan pada kemudahan dan kepraktisan pengambilan gambar. Pada pocket kamera level entry, tidak ada fungsi manual yang memungkinkan penggunanya melakukan eksplore kemampuan fotografi.


PROSUMER 

                                                     
              Jenis kamera yang kedua adalah Prosumer. Level ini sering pula dikenal orang sebbagai level Bridge . Dinamakan ‘Bridge’ (jembatan) karena jenis ini merupakan jenis yang mirip dengan Compact Digital Camera tapi kemampuan dan fasilitas yag dimiliki sudah hampir menyerupai kamera SLR digital (DSLR).

              Kemudahan pengoperasiannya mirip Compact Digital Camera. Tetapi fitur dan fungsinya seperti layaknya kamera digital SLR dengan berbagai penyederhanaan tentunya. Selain itu beberapa kamera dari segi ukuran dan bentuk bodynya pun mirip dengan kamera digital SLR. Salah satu perbedaannya dengan Compact Digital Camera adalah pada kualitas gambar yang dihasilkan. 

             Selain format gambar JPEG, Bridge Camera juga mampu menghasilkan gambar dalam format RAW dan TIFF, sehingga detail foto yang diambil akan terlihat lebih jelas dengan ketajaman pada warna, kontras, maupun depth of field. Maka dari itu, file gambar akan memiliki ukuran yang lebih besar dibandingkan dengan compact digital camera.


BRIDGE CAMERA

                                                    
               Biasa disebut juga bridge camera, atau advanced Compact camera. Jenis kamera ini merupakan level yang lebih tinggi daripada kamera pocket. Perbedaanya dengan kamera saku adalah Bridge camera ini tidak full otomatis, pengguna bisa mensetting secara manual exposure / Lensa kamera bridge ini tidak bisa digonta ganti layaknya kamera DSLR. Biasanya bentuk dan ukurannya lebih besar daripada kamera pocket. Contoh jenis kamera ini adalah Fujifilm Finepix S4600, Canon PowerShot G15 dsb.


CONSUMER DSLR
                                   

              Merupakan jenis camera DSLR yang bisa ganti lensa, harga relatif kompetitif 4 juta sampe 6 jutaan. Memiliki Jenis Body Warna Lebih dari 1. Dengan Lensa Kit 18-55, kualitas gambar yang bagus menjadi pilihan anak muda.

Read More

Apa Itu Photography

            Fotografi adalah seni, aplikasi, dan praktik menciptakan gambar yang tahan lama dengan merekam cahaya atau radiasi elektromagnetik lainnya, baik secara elektronik melalui sensor gambar, atau secara kimiawi dengan bahan peka cahaya seperti film fotografi. Ini digunakan di banyak bidang sains, manufaktur (mis., Fotolitografi), dan bisnis, serta penggunaannya yang lebih langsung untuk produksi seni, film dan video, tujuan rekreasi, hobi, dan komunikasi massa.

           Biasanya, lensa digunakan untuk memfokuskan cahaya yang dipantulkan atau dipancarkan dari objek ke gambar nyata pada permukaan peka cahaya di dalam kamera selama eksposur berjangka waktu. 

            Dengan sensor gambar elektronik, ini menghasilkan muatan listrik pada setiap piksel, yang diproses secara elektronik dan disimpan dalam file gambar digital untuk tampilan atau pemrosesan selanjutnya. Hasil dengan emulsi fotografi adalah gambar laten yang tidak terlihat, yang kemudian secara kimia "dikembangkan" menjadi gambar yang terlihat, baik negatif atau positif tergantung pada tujuan bahan fotografi dan metode pemrosesan. 

          Gambar negatif pada film secara tradisional digunakan untuk membuat gambar positif secara fotografis di atas dasar kertas, yang dikenal sebagai cetakan, baik dengan menggunakan pembesar atau dengan mencetak kontak.

           Kata "fotografi" diciptakan dari akar kata Yunani φωτός (phōtos), genitive of φῶς (phōs), "light"dan γραφή (graphé) "representasi dengan menggunakan garis" atau "gambar",] bersama-sama yang berarti "menggambar dengan cahaya".

           Beberapa orang mungkin telah menciptakan istilah baru yang sama dari akar ini secara mandiri. Hercules Florence, seorang pelukis dan penemu asal Prancis yang tinggal di Campinas, Brasil, menggunakan bentuk kata Prancis, photographie, dalam catatan pribadi yang diyakini oleh sejarawan Brasil ditulis pada tahun 1834.  Klaim ini dilaporkan secara luas tetapi tampaknya belum pernah dikonfirmasi secara independen karena tidak ada keraguan.

         Surat kabar Jerman Vossische Zeitung tanggal 25 Februari 1839 memuat artikel berjudul Photographie, membahas beberapa klaim prioritas - terutama klaim Henry Fox Talbot - mengenai klaim penemuan Daguerre.Artikel tersebut adalah kejadian paling awal yang diketahui dari kata tersebut di depan umum mencetak. Itu ditandatangani "J.M.", diyakini sebagai astronom Berlin Johann von Maedler.

          Para penemu Nicéphore Niépce, Henry Fox Talbot dan Louis Daguerre tampaknya tidak tahu atau menggunakan kata "fotografi", tetapi menyebut proses mereka sebagai "Heliografi" (Niépce), "Gambar Fotogenik" / "Talbotype" / "Calotype" ( Talbot) dan "Daguerreotype" (Daguerre)

         Fotografi adalah hasil menggabungkan beberapa penemuan teknis, yang berkaitan dengan melihat gambar dan menangkap gambar. Penemuan kamera obscura ("ruang gelap" dalam bahasa Latin) yang menyediakan gambar pemandangan tanggal kembali ke Cina kuno. 

         Matematikawan Yunani, Aristoteles dan Euclid, secara terpisah menggambarkan kamera lubang jarum pada abad ke-5 dan ke-4 SM. Pada abad ke-6 M, matematikawan Bizantium Anthemius of Tralles menggunakan jenis kamera obscura dalam eksperimennya. Fisikawan Arab Ibn al-Haytham (Alhazen) (965-1040) juga menemukan kamera obscura dan kamera lubang jarum.

          Leonardo da Vinci menyebutkan kamera obscura alami yang dibentuk oleh gua-gua gelap di tepi lembah yang diterangi matahari. Sebuah lubang di dinding gua akan bertindak sebagai kamera lubang jarum dan memproyeksikan gambar yang terbalik secara terbalik pada selembar kertas. 

         Pelukis Renaisans menggunakan kamera obscura yang, pada kenyataannya, memberikan render optik dalam warna yang mendominasi Seni Barat. Ini adalah kotak dengan lubang di dalamnya yang memungkinkan cahaya untuk masuk dan membuat gambar ke selembar kertas.

          Kelahiran fotografi kemudian memusatkan perhatian pada cara menciptakan dan menangkap gambar yang dihasilkan oleh kamera obscura. Albertus Magnus (1193-1280) menemukan perak nitrat,dan Georg Fabricius (1516-1571) menemukan perak klorida, dan teknik yang dijelaskan dalam Buku Optik Optik karya Ibn al-Haytham mampu menghasilkan foto-foto primitif menggunakan bahan-bahan abad pertengahan. .

            Daniele Barbaro menggambarkan diafragma pada 1566. Wilhelm Homberg menggambarkan bagaimana cahaya menggelapkan beberapa bahan kimia (efek fotokimia) pada tahun 1694. Buku fiksi Giphantie, yang diterbitkan pada 1760, oleh penulis Prancis Tiphaigne de la Roche, menggambarkan apa yang bisa ditafsirkan sebagai fotografi.

           Sekitar tahun 1800, penemu Inggris Thomas Wedgwood melakukan upaya pertama yang diketahui untuk menangkap gambar dalam kamera obscura dengan menggunakan zat yang peka terhadap cahaya.

           Dia menggunakan kertas atau kulit putih yang dirawat dengan perak nitrat. Meskipun ia berhasil menangkap bayangan objek yang diletakkan di permukaan dalam sinar matahari langsung, dan bahkan membuat salinan bayangan lukisan di atas kaca, dilaporkan pada tahun 1802 bahwa "gambar yang dibentuk dengan menggunakan kamera obscura telah ditemukan terlalu redup untuk menghasilkan , dalam waktu moderat, efek pada nitrat perak. " Gambar bayangan akhirnya menjadi gelap di seluruh.

Read More

Fakta Fotografi Di Dunia

           Fotografi dimulai pada zaman kuno yang terpencil dengan penemuan dua prinsip penting; proyeksi gambar kamera obscura dan pengamatan bahwa beberapa zat tampak berubah oleh paparan cahaya.

           Terlepas dari proses fotografi yang mungkin tetapi tidak diakui digunakan di Kain Kafan Turin tidak ada artefak atau deskripsi yang menunjukkan upaya untuk menangkap gambar dengan bahan sensitif cahaya sebelum abad ke-18. Sekitar tahun 1717, Johann Heinrich Schulze menangkap surat-surat cutout pada sebotol bubur yang peka terhadap cahaya, tetapi ia tampaknya tidak pernah berpikir untuk membuat hasilnya tahan lama. 

           Sekitar 1800 Thomas Wedgwood membuat yang pertama kali didokumentasikan dengan andal, meskipun upaya gagal menangkap gambar kamera dalam bentuk permanen. Eksperimennya memang menghasilkan foto-foto rinci, tetapi Wedgwood dan rekannya Humphry Davy tidak menemukan cara untuk memperbaiki gambar-gambar ini.

           Pada pertengahan 1820-an, Nicéphore Niépce pertama kali berhasil memperbaiki gambar yang ditangkap dengan kamera, tetapi diperlukan setidaknya delapan jam atau bahkan beberapa hari pemaparan dalam kamera dan hasil paling awal sangat kasar. 

           Rekan Niépce, Louis Daguerre melanjutkan untuk mengembangkan proses daguerreotype, proses fotografi pertama yang diumumkan secara publik dan secara komersial dapat dilakukan. Daguerreotype hanya memerlukan beberapa menit pencahayaan di dalam kamera, dan menghasilkan hasil yang jelas, detail halus. 

           Detailnya diperkenalkan sebagai hadiah kepada dunia pada tahun 1839, tanggal yang secara umum diterima sebagai tahun kelahiran fotografi praktis. Proses daguerreotype berbasis logam segera memiliki beberapa persaingan dari calotype negatif berbasis kertas dan proses cetak garam yang diciptakan oleh William Henry Fox Talbot.

            Inovasi selanjutnya membuat fotografi lebih mudah dan lebih fleksibel. Bahan-bahan baru mengurangi waktu paparan kamera yang diperlukan dari menit ke detik, dan akhirnya menjadi sepersekian detik; media fotografi baru lebih ekonomis, sensitif atau nyaman, termasuk roll film untuk penggunaan biasa oleh amatir. Pada pertengahan abad ke-20, perkembangan memungkinkan bagi amatir untuk mengambil gambar dalam warna alami dan hitam putih.

            Pengenalan komersial kamera digital elektronik berbasis komputer pada 1990-an segera merevolusi fotografi. Selama dekade pertama abad ke-21, metode fotokimia berbasis film tradisional semakin terpinggirkan karena keunggulan praktis dari teknologi baru ini menjadi sangat dihargai dan kualitas gambar kamera digital dengan harga sedang terus ditingkatkan. 

           Terutama karena kamera menjadi fitur standar pada ponsel pintar, mengambil gambar (dan langsung menerbitkannya secara online) telah menjadi praktik sehari-hari di mana-mana di seluruh dunia.

Read More

9 Progress Pemula Photographer

      Belajar digital fotografi adalah sesuatu yang kompleks. Maka dari itu banyak orang mungkin kebingungan bagaimana cara belajarnya.. harus memulai darimana? nah post ini berupaya untuk memberikan langkah-langkah praktis dalam belajar fotografi.

1. kita memerlukan kamera. Berdasarkan ukuran sensor, kamera terbagi dua, kamera saku dan kamera DSLR. Lalu apa bedanya kamera saku dan kamera DSLR? Saya cuma mampu membeli kamera saku, apakah saya tidak bisa belajar fotografi dengan kamera saku? Jangan takut, meski murah, kamera saku memiliki kelebihan tersendiri dan jangan jadikan halangan untuk belajar fotografi.

2. kita perlu belajar tentang eksposur cahaya. Inti dari fotografi adalah eksposur, atau total cahaya yang masuk ke dalam sensor peka cahaya. Karena cahaya tersebutlah, foto itu terbentuk. Peran kita sebagai fotografer adalah mengendalikan jumlah cahaya yang masuk dengan mengubah besarnya bukaan lensa, kecepatan rana dan ISO. Tiga elemen ini saya sebut sebagai segitiga emas fotografi.

3., kita tentu harus mempelajari kamera kita, terutama mode-modenya, pengukuran cahaya (metering) dan auto fokus.

4. kita perlu tahu apa itu kedalaman fokus (depth of field) dan apa faktor-faktornya.

5., kita harus tau bagaimana mengambil gambar yang tajam dan tidak kabur.

6. kita harus mempelajari komposisi foto yang baik dan menarik.

7. kita harus mempelajari karakter cahaya terutama arah dan intensitas cahaya.

8. kita harus belajar antisipasi dan mengambil foto pada waktu yang tepat.

9. kita harus belajar bercerita lewat foto, entah dengan satu foto atau satu seri foto.

      Demikian kira-kira runtutan belajar fotografi untuk pemula. Seperti yang Anda lihat, masih banyak tulisan yang saya bisa bahas dari tiap langkah tersebut. Fotografi merupakan ilmu yang berkembang begitu pesat dan tidak ada habisnya, namun bila menemui kesulitan, harap jangan menyerah dan pelajari dan terus praktekkan.

Read More