Mengenal Wedding photography

             Fotografi pernikahan adalah fotografi kegiatan yang berkaitan dengan pernikahan. Ini mencakup foto-foto pasangan sebelum menikah (untuk pengumuman, pameran potret, atau kartu ucapan terima kasih) serta liputan pernikahan dan resepsi (kadang-kadang disebut sebagai sarapan pernikahan di negara-negara non-AS). Ini adalah cabang utama fotografi komersial, mendukung banyak spesialis.

             Selama era film, fotografer menyukai film negatif warna dan kamera format menengah, terutama oleh Hasselblad. Saat ini, banyak lagi pernikahan yang difoto dengan kamera SLR digital karena kenyamanan digitalnya memberikan deteksi cepat kesalahan pencahayaan dan memungkinkan pendekatan kreatif ditinjau segera.

             Terlepas dari tren ini, beberapa fotografer terus membidik dengan film karena mereka lebih suka estetika film, dan yang lain berpendapat bahwa film negatif menangkap lebih banyak informasi daripada teknologi digital, dan memiliki sedikit margin untuk kesalahan eksposur. 

            Memang benar dalam beberapa kasus, garis lintang paparan yang melekat dalam format gambar asli Raw kamera (yang memungkinkan lebih banyak paparan di bawah dan di atas JPEG) bervariasi dari produsen ke produsen. Semua bentuk RAW memiliki derajat garis lintang eksposur yang melebihi slide film - yang biasanya dibandingkan dengan penangkapan digital.

            Teknologi telah berkembang dengan penggunaan pemicu jarak jauh dan sinkronisasi flash. Fotografer pernikahan sekarang dapat melakukan perjalanan cahaya namun memiliki kemampuan untuk menggunakan pencahayaan kreatif.

             Dua pendekatan untuk fotografi pernikahan adalah tradisional dan foto jurnalistik. Banyak fotografer pernikahan akan jatuh di antara ekstrem yang diwakili oleh dua deskripsi ini.

              Fotografi pernikahan tradisional memberikan gambar yang lebih klasik dan banyak kontrol fotografer selama upacara.Fotografi foto gaya wartawan pernikahan mengambil isyarat dari gaya pelaporan editorial dan lebih fokus pada gambar candid dengan sedikit interaksi fotografer; seorang jurnalis foto pernikahan biasanya memotret gambar dengan cepat menggunakan cahaya yang tersedia atau lampu kilat pada kamera daripada menggunakan teknik tradisional berpose dan lampu studio.

             Gaya ketiga adalah pendekatan berbasis mode. Dalam fotografi pernikahan berbasis mode / kontemporer, seorang fotografer akan menggabungkan gambar candid dari peristiwa hari itu dengan gambar-gambar berpose yang terinspirasi oleh fotografi mode editorial. Gaya ini sering melibatkan post-processing gambar yang lebih inovatif dan dramatis.

             Gaya keempat yang populer di negara-negara Asia, terutama di China, adalah fotografi studio pernikahan. Biasanya, pasangan akan membuat janji dengan studio untuk pengambilan gambar di studio atau lokasi, dengan dukungan dari penata rambut dan make-up artist di samping fotografer dan pasangan. Pasangan ini akan melalui banyak perubahan pakaian dan latar belakang dengan cara yang mirip dengan pendekatan berbasis mode.

             Fotografi pernikahan dengan pendekatan foto jurnalistik.Istilah fotografi pernikahan kontemporer digunakan untuk menggambarkan fotografi pernikahan yang tidak bersifat tradisional. Penekanan dalam fotografi kontemporer adalah untuk menangkap cerita dan suasana dari hari itu, sehingga pemirsa memiliki apresiasi seperti apa pernikahan itu, daripada serangkaian pose yang ditentukan sebelumnya.

            Seorang pengantin wanita tiba di tempat itu, dengan ayahnya juga di dalam mobil. Tekstur hitam dan putih, bersama dengan ekspresinya, dan komposisi foto membuat gambar yang membangkitkan beberapa emosi dari hari itu.

            Seorang fotografer pernikahan kontemporer biasanya akan memberikan beberapa atau semua hal berikut:

           Fotografi dalam ruangan di gereja, kuil, atau tempat pribadi lainnya selama upacara dan resepsi. Fotografi di luar ruangan (sering di taman, pantai, atau lokasi yang indah pada hari pernikahan dan / atau untuk foto pertunangan). 

           Baik foto-foto berpose maupun candid (foto jurnalistik) dari pasangan pernikahan dan tamu-tamu mereka pada upacara keagamaan atau sipil, dan resepsi yang mengikuti. Potret formal di studio (untuk pernikahan dan / atau foto pertunangan). Layanan digital, seperti cetakan digital, pertunjukan slide dan galeri online. Album (baik album kusut tradisional atau jenis album flush mount yang lebih kontemporer).

           Jangkauan kiriman yang disajikan oleh fotografer pernikahan bervariasi. Tidak ada standar untuk apa yang termasuk dalam liputan atau paket pernikahan, sehingga produk bervariasi secara regional dan dari seluruh fotografer, seperti halnya jumlah gambar yang disediakan.

            Sebagian besar fotografer memberikan satu set bukti (biasanya gambar yang tidak disentuh, diedit) untuk dilihat klien. Fotografer dapat memberikan bukti cetak dalam bentuk cetakan 4x5 atau 4x6, sebuah "majalah" gambar dengan gambar berukuran thumbnail pada banyak halaman. 

           Atau, mereka akan menyediakan galeri pemeriksaan online. Gambar kadang-kadang akan menyertakan tanda air digital / logo perusahaan pada gambar. Beberapa fotografer memberikan bukti-bukti ini untuk disimpan oleh klien, dan beberapa fotografer meminta klien untuk membuat pilihan cetak final dari bukti-bukti dan kemudian mengembalikannya atau membelinya dengan biaya tambahan.

            Ada berbagai macam album dan pabrikan yang tersedia, dan fotografer dapat memberikan album kusut tradisional, album "meja kopi" yang dirancang secara digital, album pemasangan flush kontemporer, buku berikat, album gaya scrapbook, atau kombinasi dari yang di atas. 

           Album dapat dimasukkan sebagai bagian dari paket pra-pembelian, atau dapat ditambahkan sebagai pembelian setelah pernikahan. Tidak semua fotografer menyediakan album; beberapa mungkin lebih suka memberikan cetakan dan / atau file dan membiarkan klien membuat album sendiri.

           Sebagian besar fotografer mengizinkan klien untuk membeli cetakan tambahan untuk diri mereka sendiri atau keluarga mereka. Banyak fotografer sekarang menyediakan penjualan online baik melalui galeri yang berlokasi di situs web mereka sendiri atau melalui kemitraan dengan vendor lain. 

           Vendor tersebut biasanya menjadi tuan rumah gambar dan menyediakan mekanisme penjualan back end untuk fotografer; fotografer menentukan harganya sendiri dan penjual mengambil komisi atau membebankan biaya tetap.

            Beberapa fotografer juga menyertakan file foto resolusi tinggi dalam paket mereka. Para fotografer ini mengizinkan klien mereka hak terbatas untuk mereproduksi gambar untuk penggunaan pribadi mereka, sambil tetap memiliki hak cipta. 

           Tidak semua fotografer merilis file dan mereka yang melakukannya kemungkinan besar akan membebankan biaya premium untuk mereka, karena merilis file terkadang berarti menyerah setelah cetak pernikahan atau penjualan album untuk sebagian besar. 

           Dalam kasus di mana fotografer merilis gambar resolusi tinggi yang biasanya disediakan pada CD, DVD atau USB Stick, ini tergantung pada masing-masing perusahaan dan direkomendasikan klien memeriksa apa yang termasuk dalam paket fotografi pernikahan fotografer sebelum menandatangani apa pun. kontrak.

            Pemilik hak cipta gambar sering dinyatakan secara eksplisit dalam kontrak untuk layanan fotografi.Tanpa pernyataan eksplisit seperti itu, pemilik hak cipta gambar akan tergantung pada negara yang terlibat karena undang-undang hak cipta berbeda dari satu negara ke negara. 

           Fotografer yang tidak memiliki hak cipta dari gambar sering mengenakan biaya lebih untuk layanan mereka. Dalam kasus ini, fotografer memberikan gambar digital kepada klien sebagai bagian dari paket pernikahan. Klien kemudian memiliki penggunaan gambar yang tidak terbatas dan dapat mencetak apa pun yang mereka inginkan.

           Demikian pula, ada beberapa fotografer yang menawarkan hak cipta gabungan dari gambar-gambar digital sehingga mereka juga dapat menggunakan gambar-gambar itu tanpa alasan dengan alasan seperti iklan.

            Jenis foto yang diminta mungkin "tampilan pertama" di mana pengantin laki-laki melihat satu sama lain sebelum upacara untuk foto reaksi pertama daripada pertama kali melihat satu sama lain ketika pengantin wanita berjalan menyusuri lorong. 

            Tipe lain dari foto "tampilan pertama" mungkin adalah pengambilan foto ayah pengantin wanita yang melihat pengantin wanita untuk pertama kalinya ketika dia baru saja akan berjalan menyusuri lorong bersamanya.

              Karena pernikahan adalah acara satu kali, fotografer harus bersiap untuk hal yang tidak terduga. Menutupi pernikahan melelahkan sekaligus menyegarkan karena sang fotografer terus-menerus mencari sudut pandang yang bagus dan peluang untuk foto yang jujur. 

             Garis waktu komunikasi dan perencanaan sebelum acara akan mengurangi banyak tekanan yang terkait dengan memotret pernikahan. Kemampuan untuk mengambil alih dengan bijaksana juga membantu - terutama ketika memotret kelompok besar atau keluarga - harapan bersama setelah upacara. 

            Memiliki daftar run dengan semua bidikan yang diharapkan juga merupakan alat yang berguna. Seorang fotografer dapat bekerja dengan asisten yang dapat membawa peralatan, mengatur tamu, dan membantu dengan penyesuaian pakaian atau memegang reflektor.

             Beberapa fotografer pernikahan memiliki kantor atau studio yang dapat berfungsi ganda sebagai studio fotografi ritel. Di kota-kota besar, orang mungkin menemukan studio fotografi pernikahan khusus yang hanya mencakup pernikahan dan mungkin memiliki studio besar yang dilengkapi dengan make-up, rambut, dan pilihan gaun yang siap dipakai oleh pengantin wanita. 

            Fotografer pernikahan lainnya dapat bekerja dari studio rumah atau dari ruang kerja bersama, lebih suka memotret klien di lokasi. Fotografer berbasis rumah ini dapat menyewa fotografer tambahan untuk membantu mereka jika program pernikahan besar atau tidak dapat dikelola oleh satu fotografer.

Read More

Apa Sih Itu Fotografer jalanan

             Fotografer jalanan / Street photography, juga kadang-kadang disebut candid candid, adalah fotografi yang dilakukan untuk seni atau penyelidikan yang menampilkan pertemuan kebetulan dan insiden acak di tempat-tempat umum. 

             Meskipun ada perbedaan antara fotografi jalanan dan candid, biasanya halus dengan sebagian besar fotografi jalanan sifatnya jujur ​​dan beberapa fotografi candid diklasifikasi sebagai fotografi jalanan. Fotografi jalanan tidak mengharuskan keberadaan jalan atau bahkan lingkungan perkotaan. 

             Meskipun orang biasanya menampilkan langsung, fotografi jalanan mungkin tidak ada di orang dan dapat berupa objek atau lingkungan tempat gambar memproyeksikan karakter manusia yang jelas dalam faksimili atau estetika.

             Fotografer itu adalah versi bersenjata dari walker soliter yang mengintai, menguntit, menjelajahi inferno perkotaan, kereta dorong voyeuristik yang menemukan kota sebagai lanskap ekstrem yang menggairahkan. Mahir akan kebahagiaan menonton, penikmat empati, flâneur menemukan dunia

              Fotografer jalanan dapat dilihat sebagai perpanjangan dari flâneur, pengamat jalanan (yang sering menjadi penulis atau seniman).

             Pembingkaian dan pemilihan waktu dapat menjadi aspek utama dari kerajinan dengan tujuan beberapa fotografi jalanan adalah untuk menciptakan gambar pada saat yang menentukan atau pedih.

             Fotografi jalanan dapat fokus pada orang dan perilaku mereka di depan umum, dengan demikian juga merekam sejarah orang. Motivasi ini mensyaratkan juga untuk menavigasi atau menegosiasikan perubahan harapan dan hukum privasi, keamanan dan properti. 

            Dalam hal ini, fotografer jalanan mirip dengan fotografer dokumenter sosial atau jurnalis foto yang juga bekerja di tempat-tempat umum, tetapi dengan tujuan menangkap peristiwa yang layak diberitakan; gambar fotografer ini dapat menangkap orang dan properti yang terlihat di dalam atau dari tempat umum. 

            Banyak dari apa yang dianggap, secara gaya dan subyektif, sebagai fotografi jalanan definitif dibuat di era yang mencakup akhir abad ke-19 hingga akhir 1970-an, periode yang melihat munculnya kamera portabel yang memungkinkan fotografi candid di depan umum. tempat

           Sebagian besar jenis kamera portabel digunakan untuk fotografi jalanan; misalnya pengukur jarak, SLR digital dan film, dan kamera point-and-shoot.

           Panjang fokus format bingkai penuh 35 mm yang biasa digunakan dari 28 mm hingga 50 mm, digunakan khususnya untuk sudut pandang dan peningkatan kedalaman bidang, dengan lensa sudut lebar berpotensi memungkinkan pendekatan jarak dekat yang dekat dengan subjek manusia tanpa curiga. mereka ada dalam bingkai. Namun, tidak ada pengecualian untuk apa yang mungkin digunakan.

          Dua teknik pemfokusan alternatif yang umum digunakan adalah pemfokusan zona dan jarak hyperfocal, baik untuk membebaskan fotografer dari fokus manual; atau di mana fokus otomatis terlalu lambat, atau fotografer tidak dapat memastikan titik fokus akan jatuh di mana fotografer memilih untuk menempatkan subjek mereka dalam situasi yang berubah dengan cepat; dan yang juga memfasilitasi pemotretan "dari pinggul" yaitu tanpa membawa kamera ke mata.

           Dengan pemfokusan zona, fotografer memilih untuk mengatur fokus ke jarak tertentu, mengetahui bahwa area tertentu di depan dan di luar titik itu akan menjadi fokus. Fotografer hanya perlu ingat untuk menjaga subjek mereka di antara jarak yang ditetapkan.

          Teknik jarak hyperfocal membuat sebanyak mungkin dapat diterima tajam sehingga fotografer dibebaskan lebih jauh, dari tidak harus mempertimbangkan jarak subjek, selain tidak terlalu dekat. 

          Fotografer menetapkan fokus ke titik tetap khusus untuk panjang fokus lensa, dan aperture yang dipilih, dan dalam kasus kamera digital, faktor krop mereka. Dengan demikian segala sesuatu dari jarak tertentu (yang biasanya akan dekat dengan kamera), sepanjang jalan hingga tak terbatas, akan sangat tajam.

          Semakin lebar panjang fokus lensa (yaitu 28 mm), dan semakin kecil aperturnya diatur (yaitu f / 11), dan dengan kamera digital semakin kecil faktor kropnya, semakin dekat ke kamera adalah titik di mana mulai menjadi tajam tajam.

          Atau, pencari tingkat pinggang dan layar pengartikulasi dari beberapa kamera digital memungkinkan untuk menyusun, atau menyesuaikan fokus, tanpa membawa kamera ke mata dan menarik perhatian yang tidak diinginkan kepada fotografer.

          Antisipasi memainkan peran di mana latar belakang yang relevan atau ironis yang mungkin bertindak sebagai kertas untuk insiden latar belakang atau orang yang lewat dibingkai dengan cermat sebelumnya; itu adalah strategi yang banyak digunakan untuk foto-foto jalanan awal

          Fotografi jalanan dan fotografi dokumenter dapat menjadi genre fotografi yang sangat mirip yang seringkali tumpang tindih dengan kualitas individu yang berbeda.

         Fotografer dokumenter biasanya memiliki pesan yang sudah ditentukan sebelumnya dan niat untuk merekam peristiwa tertentu dalam sejarah. Keseluruhan pendekatan dokumenter mencakup aspek jurnalisme, seni, pendidikan, sosiologi dan sejarah.

          Dalam penyelidikan sosial, seringkali gambar-gambar dokumenter dimaksudkan untuk memprovokasi, atau untuk menyoroti perlunya, perubahan masyarakat. 

          Sebaliknya, fotografi jalanan bersifat reaktif dan tidak tertarik dan dimotivasi oleh rasa ingin tahu atau penyelidikan kreatif, memungkinkannya untuk memberikan gambaran yang relatif netral tentang dunia yang mencerminkan masyarakat, "tidak dimanipulasi" dan dengan subyek yang biasanya tidak sadar.

         Masalah fotografer jalanan mengambil foto orang asing di tempat umum tanpa persetujuan mereka (yaitu 'fotografi candid' menurut definisi) untuk tujuan seni rupa telah menjadi kontroversial. 

         Memotret orang dan tempat di depan umum adalah legal di sebagian besar negara yang melindungi kebebasan berekspresi dan kebebasan jurnalistik. Biasanya ada batasan tentang bagaimana foto orang dapat digunakan dan sebagian besar negara memiliki undang-undang khusus tentang privasi orang.

        Fotografi jalanan juga dapat bertentangan dengan undang-undang yang awalnya dibuat untuk melindungi terhadap paparazzi, fitnah, atau pelecehan; dan undang-undang khusus terkadang berlaku ketika mengambil gambar anak di bawah umur

Read More

Pengertian Digital photography

              Fotografi digital / Digital photography menggunakan kamera yang mengandung array dari photodetektor elektronik untuk menangkap gambar yang difokuskan oleh lensa, sebagai lawan dari paparan pada film fotografi. 

              Gambar yang diambil akan didigitalkan dan disimpan sebagai file komputer yang siap untuk diproses, dilihat, diterbitkan, atau dicetak secara digital.

              Sampai munculnya teknologi semacam itu, foto dibuat dengan memaparkan film dan kertas fotografi yang peka terhadap cahaya, yang diproses dalam larutan kimia cair untuk mengembangkan dan menstabilkan gambar. Foto-foto digital biasanya dibuat semata-mata oleh teknik fotolistrik dan mekanik berbasis komputer, tanpa pemrosesan kimia bath basah.

              Kamera digital konsumen pertama dipasarkan pada akhir 1990-an. Profesional cenderung ke digital perlahan-lahan, dan dimenangkan ketika pekerjaan profesional mereka diperlukan menggunakan file digital untuk memenuhi tuntutan pengusaha dan / atau klien, untuk perputaran yang lebih cepat daripada metode konvensional akan memungkinkan.

              Mulai sekitar 2007, kamera digital dimasukkan ke dalam telepon seluler dan pada tahun-tahun berikutnya, kamera telepon seluler tersebar luas, terutama karena konektivitasnya ke situs web media sosial dan email. 

              Sejak 2010, format point-and-shoot dan DSLR digital juga melihat persaingan dari format kamera digital mirrorless, yang biasanya memberikan kualitas gambar yang lebih baik daripada format point-and-shoot atau ponsel tetapi memiliki ukuran dan bentuk yang lebih kecil daripada DSLR khas. 

             Banyak kamera tanpa cermin menerima lensa yang dapat dipertukarkan dan memiliki fitur-fitur canggih melalui jendela bidik elektronik, yang menggantikan gambar pencari lensa melalui format SLR.

            Sementara fotografi digital baru-baru ini relatif baru menjadi arus utama, akhir abad ke-20 menyaksikan banyak perkembangan kecil yang mengarah pada penciptaannya. Gambar pertama Mars diambil ketika Mariner 4 terbang pada 15 Juli 1965, dengan sistem kamera yang dirancang oleh NASA / JPL. 

            Meskipun bukan apa yang biasanya kita definisikan sebagai kamera digital, itu menggunakan proses yang sebanding. Ini menggunakan tabung kamera video, diikuti oleh digitizer, bukan mosaik elemen sensor keadaan padat. Ini menghasilkan gambar digital yang disimpan dalam kaset untuk transmisi lambat yang kemudian kembali ke Bumi.

            Sejarah nyata fotografi digital seperti yang kita kenal dimulai pada 1950-an. Pada tahun 1951, sinyal digital pertama disimpan ke pita magnetik melalui perekam kaset video pertama.Enam tahun kemudian, pada tahun 1957, gambar digital pertama diproduksi melalui komputer oleh Russell Kirsch. Itu adalah gambar putranya. 

           Pada akhir 1960-an, Willard S. Boyle dan George E. Smith, dua fisikawan dengan Bell Labs, Inc., menemukan perangkat charge-coupled device (CCD), sirkuit semikonduktor yang kemudian digunakan dalam kamera video digital pertama untuk penyiaran televisi. Penemuan mereka diakui oleh Hadiah Nobel dalam Fisika pada tahun 2009.

           Foto digital berwarna pertama yang diterbitkan diproduksi pada tahun 1972 oleh Michael Francis Tompsett menggunakan teknologi sensor CCD dan ditampilkan pada sampul Majalah Elektronik. Itu adalah foto istrinya, Margaret Thompsett. Cromemco Cyclops, sebuah kamera digital yang dikembangkan sebagai produk komersial dan dihubungkan dengan komputer mikro, ditampilkan dalam majalah Popular Electronics edisi Februari 1975. Ini menggunakan teknologi semikonduktor logam-oksida (MOS) untuk sensor gambarnya.

            Kamera digital mandiri (portabel) pertama diciptakan kemudian pada tahun 1975 oleh Steven Sasson dari Eastman Kodak. Kamera Sasson menggunakan chip sensor gambar CCD yang dikembangkan oleh Fairchild Semiconductor pada tahun 1973. 

            Kamera berbobot 8 pound (3,6 kg), merekam gambar hitam dan putih ke kaset, memiliki resolusi 0,01 megapiksel (10.000 piksel), dan butuh 23 detik untuk mengambil gambar pertamanya pada Desember 1975. Kamera prototipe adalah teknik berolahraga, tidak dimaksudkan untuk produksi. Meskipun baru pada tahun 1981 kamera konsumen pertama diproduksi oleh Sony, Inc., dasar untuk pencitraan digital dan fotografi telah diletakkan.

            Kamera digital pertama yang tersedia secara komersial pertama adalah 1990 Model Dycam 1; itu juga dijual sebagai Logitech Fotoman. Ia menggunakan sensor gambar CCD, menyimpan gambar secara digital, dan terhubung langsung ke komputer untuk mengunduh gambar.

            Awalnya ditawarkan kepada fotografer profesional dengan harga yang lumayan, pada pertengahan hingga akhir 1990-an, karena kemajuan teknologi, kamera digital umumnya tersedia untuk masyarakat umum.

           Munculnya fotografi digital juga memberi jalan bagi perubahan budaya di bidang fotografi. Berbeda dengan fotografi tradisional, ruangan gelap dan bahan kimia berbahaya tidak lagi diperlukan untuk pasca produksi gambar - gambar sekarang dapat diproses dan ditingkatkan dari belakang layar komputer di rumah sendiri. 

           Hal ini memungkinkan fotografer untuk lebih kreatif dengan teknik pemrosesan dan pengeditan mereka. Ketika bidang ini menjadi lebih populer, jenis fotografi digital dan fotografer menjadi beragam. Fotografi digital mengambil fotografi itu sendiri dari lingkaran kecil yang agak elit, ke yang mencakup banyak orang.

         Telepon kamera juga membantu mempopulerkan fotografi digital, bersama dengan internet dan media sosial.Ponsel pertama dengan kamera digital built-in diproduksi pada 2000 oleh Sharp dan Samsung.Kecil, nyaman, dan mudah digunakan, ponsel kamera telah membuat fotografi digital ada di mana-mana dalam kehidupan sehari-hari masyarakat umum.

          Menurut penelitian dari KeyPoint Intelligence / InfoTrends, diperkirakan 400 miliar foto digital diambil secara global pada tahun 2011 dan ini akan naik menjadi 1,2 triliun foto pada tahun 2017. [perlu pembaruan] Diperkirakan 85 persen dari foto yang diambil pada 2017 akan dilakukan dengan smartphone daripada kamera digital tradisional.

          Sensor gambar membaca intensitas cahaya, dan perangkat memori digital menyimpan informasi gambar digital sebagai ruang warna RGB atau sebagai data mentah.

          Dua jenis sensor utama adalah charge-coupled devices (CCD), di mana biaya foto bergeser ke konverter charge-to-voltage pusat, dan CMOS atau sensor piksel aktif.

           Kecuali untuk beberapa jenis kamera linear array di web-end tertinggi dan sederhana di-end terendah, perangkat memori digital (biasanya kartu memori; floppy disk dan CD-RW kurang umum) digunakan untuk menyimpan gambar, yang dapat ditransfer ke komputer nanti.

           Kamera digital dapat mengambil gambar, dan mungkin juga merekam suara dan video. Beberapa dapat digunakan sebagai webcam, beberapa dapat menggunakan standar PictBridge untuk terhubung ke printer tanpa menggunakan komputer, dan beberapa dapat menampilkan gambar langsung di televisi.

           Demikian pula, banyak camcorder dapat mengambil foto, dan menyimpannya di kaset video atau pada kartu memori flash dengan fungsi yang sama dengan kamera digital.

           Fotografi digital adalah salah satu contoh perubahan yang paling luar biasa dari mengubah informasi analog konvensional menjadi informasi digital. Pergeseran ini sangat luar biasa karena merupakan proses kimia dan mekanik dan menjadi proses yang se

            Banyak telepon kamera dan kebanyakan kamera digital menggunakan kartu memori yang memiliki memori flash untuk menyimpan data gambar. Mayoritas kartu untuk kamera terpisah adalah format SD (Secure Digital); banyak yang CompactFlash (CF) dan format lainnya jarang. 

            Format kartu XQD adalah bentuk kartu baru terakhir, yang ditargetkan untuk camcorder definisi tinggi dan kamera foto digital resolusi tinggi. Sebagian besar kamera digital modern juga menggunakan memori internal untuk kapasitas terbatas untuk gambar yang dapat ditransfer ke atau dari kartu atau melalui koneksi kamera; bahkan tanpa kartu memori dimasukkan ke dalam kamera.

           Kartu memori dapat menampung banyak sekali foto, hanya membutuhkan perhatian saat kartu memori penuh. Bagi sebagian besar pengguna, ini berarti ratusan foto berkualitas disimpan di kartu memori yang sama. 

           Gambar dapat ditransfer ke media lain untuk arsip atau penggunaan pribadi. Kartu dengan kecepatan dan kapasitas tinggi cocok untuk mode video dan burst (menangkap beberapa foto secara berurutan).

            Karena fotografer mengandalkan integritas file gambar, penting untuk merawat kartu memori dengan benar. Panggilan advokasi umum untuk pemformatan kartu setelah mentransfer gambar ke komputer. 

            Namun, karena semua kamera hanya melakukan pemformatan kartu dengan cepat, disarankan untuk melakukan pemformatan yang lebih menyeluruh menggunakan perangkat lunak yang sesuai pada PC sesekali. Secara efektif, ini melibatkan pemindaian kartu untuk mencari kemungkinan kesalahanmuanya digital dengan komputer yang terpasang di semua kamera digital

Read More

Mengenal Jauh Nature photography

             Fotografi alam / Nature photography adalah berbagai macam fotografi yang diambil di luar ruangan dan dikhususkan untuk menampilkan elemen-elemen alami seperti lanskap, margasatwa, tanaman, dan gambar pemandangan dan tekstur alami dari dekat. Fotografi alam cenderung lebih menekankan pada nilai estetika foto daripada genre fotografi lainnya, seperti foto jurnalistik dan fotografi dokumenter.
            

            "Fotografi alam" tumpang tindih dengan bidang - dan kadang-kadang dianggap sebagai kategori menyeluruh termasuk - "fotografi satwa liar," "fotografi lanskap," dan "fotografi taman".
             Foto-foto alam diterbitkan dalam majalah ilmiah, perjalanan dan budaya seperti National Geographic Magazine, National Wildlife Magazine dan Audubon Magazine atau majalah yang lebih spesifik lainnya seperti Outdoor Photographer dan Nature's Best Photography.

              Fotografer alam yang terkenal termasuk Ansel Adams, Eliot Porter, Frans Lanting, Galen Rowell, dan Art Wolfe.

              Fotografi satwa liar adalah tentang menangkap binatang di habitat alami mereka. Hewan-hewan sering difoto dalam aksi, seperti makan, berkelahi, atau dalam penerbangan. 

            Atau, potret yang lebih statis dapat digunakan untuk menunjukkan detail binatang atau menggambarkannya di lingkungannya. Hewan yang ditangkap atau dikontrol sering kali difoto alih-alih spesimen liar, meskipun dapat diperdebatkan apakah ini merupakan fotografi satwa liar sejati.

             Organisasi fotografi terbesar di dunia, Masyarakat Fotografi Amerika, Fédération Internationale de l'Art Photographique dan Royal Photographic Society telah menyepakati definisi untuk fotografi alam dan satwa liar yang akan diterapkan pada kompetisi fotografi. Teknik-teknik fotografi satwa liar sangat berbeda dari yang digunakan dalam fotografi lanskap. 

             Misalnya, dalam fotografi satwa liar lubang lebar digunakan untuk mencapai kecepatan rana yang cepat, membekukan gerakan subjek, dan mengaburkan latar belakang, sementara fotografer lanskap lebih menyukai lubang kecil. Satwa liar juga biasanya ditembak dengan lensa telefoto panjang dari jarak jauh; penggunaan lensa telefoto semacam itu sering mengharuskan penggunaan tripod (karena semakin lama lensa, semakin sulit untuk dipegang). Banyak fotografer kehidupan liar menggunakan tirai  atau kamuflase.

             Artikel fotografi makro menjelaskan fotografi close-up secara umum; Namun, ini juga merupakan jenis fotografi alam. Sementara subjek makro umum - lebah, capung, dan sebagainya - dapat digambarkan sebagai satwa liar, dunia mereka juga cocok untuk fotografi yang bagus.

            Banyak fotografer merekam gambar tekstur dalam batu, kulit pohon, daun, atau adegan kecil lainnya. Banyak dari gambar-gambar ini abstrak. Tanaman kecil dan jamur juga merupakan subjek yang populer. Fotografi alam jarak dekat tidak selalu membutuhkan lensa makro sejati; namun, pemandangan di sini cukup kecil sehingga umumnya dianggap berbeda dari lanskap biasa.

            Gambar berwarna bukan persyaratan fotografi alam. Ansel Adams terkenal dengan penggambaran alam hitam-putihnya, sementara Galen Rowell memuji film Fujifilm Velvia karena warnanya yang cerah dan jenuh, bertanya, "Siapa yang mau mengambil foto kusam yang akan bertahan seratus tahun?" Keduanya membedakan antara fotografi sebagai bentuk seni ekspresif dan kepekaan; reproduksi yang akurat tidak diperlukan.

            Sejumlah masalah etika dan perdebatan seputar penciptaan fotografi alam. Masalah umum melibatkan potensi stres atau bahaya bagi satwa liar, potensi fotografer menguasai dan menghancurkan area alam, penggunaan peternakan game, dan kejujuran serta manipulasi dalam fotografi. 

           Juga informasi yang diposting oleh fotografer di media sosial tentang lokasi spesies langka menyebabkan pemburu menggunakan informasi ini untuk berburu hewan-hewan ini.

Read More

Apa Itu Landscape photography

             Fotografi pemandangan menunjukkan ruang-ruang di dunia, terkadang luas dan tak berujung, tetapi di lain waktu bersifat mikroskopis. Foto lanskap biasanya menangkap keberadaan alam tetapi juga dapat fokus pada fitur buatan manusia atau gangguan lanskap.

            Fotografi pemandangan dilakukan karena berbagai alasan. Mungkin yang paling umum adalah mengingat pengamatan atau pengalaman pribadi saat berada di luar rumah, terutama saat bepergian. Yang lain mengejarnya terutama sebagai gaya hidup di luar ruangan, untuk terlibat dengan alam dan unsur-unsur, beberapa sebagai pelarian dari dunia buatan.

           Banyak foto lanskap menunjukkan sedikit atau tidak ada aktivitas manusia dan diciptakan untuk mengejar penggambaran alam yang murni dan murni, tanpa pengaruh manusia — alih-alih menampilkan subjek seperti bentuk lahan, cuaca, dan cahaya sekitar yang sangat jelas.  Seperti kebanyakan bentuk seni, definisi foto pemandangan luas dan mungkin termasuk pengaturan pedesaan atau perkotaan, kawasan industri atau fotografi alam.

          Beberapa fotografer lanskap yang paling penting dan terkenal telah termotivasi oleh penghargaan terhadap keindahan lingkungan alam dan keinginan untuk melihatnya dilestarikan. 

         Karya William Henry Jackson pada pertengahan abad ke-19 sangat berperan dalam meyakinkan Kongres pada tahun 1872 untuk menciptakan Yellowstone, taman nasional pertama di Amerika Serikat. Fotografi yang diproduksi oleh Philip Hyde untuk Sierra Club ditemukan banyak digunakan dalam mempromosikan pelestarian tempat-tempat alami di Amerika Serikat Barat selama abad ke-20. 

          Fotografer lanskap terkenal Ansel Adams menerima Penghargaan Layanan Konservasi dan Medali Kebebasan Presiden sebagai pengakuan atas pengaruh karyanya pada pelestarian hutan belantara dan menumbuhkan kesadaran lingkungan.

          Fotografi lanskap biasanya melibatkan fotografi siang hari dari fitur alami tanah, langit, dan perairan, pada jarak tertentu — meskipun beberapa lanskap mungkin melibatkan subjek dalam latar pemandangan dekat, bahkan dari dekat, dan kadang-kadang di malam hari.

           Fotografi pemandangan buatan, seperti ladang, kebun, kebun, dan arsitektur, dapat dianggap sebagai fotografi "lanskap" juga. Bahkan kehadiran struktur buatan manusia (bangunan, jalan dan jembatan, dll.) Atau seni (seperti patung) dapat dianggap "lanskap" jika disajikan dalam pengaturan artistik atau muncul (atau difoto) dalam gaya artistik.

          Lebih jauh, fotografi lanskap biasanya merupakan subjek yang relatif stasioner — bisa dibilang sebagai bentuk "still life." Ini cenderung menyederhanakan tugas, sebagai lawan dari fotografi mata pelajaran kinetik atau hidup. Namun, fotografi lanskap sering tumpang tindih dengan aktivitas fotografi satwa liar dan kedua istilah ini digunakan secara bergantian; baik satwa liar dan lanskap bisa menjadi elemen dari gambar atau badan kerja yang sama.

          Fotografi lanskap biasanya membutuhkan peralatan fotografi yang relatif sederhana, meskipun peralatan yang lebih canggih dapat memberikan berbagai kemungkinan yang lebih luas bagi seni ini. Mata seorang seniman untuk subjek dapat menghasilkan hasil yang menarik dan mengesankan bahkan dengan peralatan sederhana.

          Pemandangan panorama kota ,Setiap kamera biasa (atau canggih) - kamera film atau kamera digital — dapat dengan mudah digunakan untuk fotografi lanskap umum. Kamera digital beresolusi tinggi dan format lebih besar (atau kamera film format lebih besar) memungkinkan lebih banyak detail dan jangkauan presentasi artistik yang lebih luas.

           Namun, kamera format yang lebih besar menghasilkan kedalaman bidang yang lebih terbatas (rentang pemandangan yang fokus) untuk nilai bukaan tertentu, membutuhkan perhatian lebih besar dalam pemfokusan (lihat: "Kecepatan Rana dan Bukaan", di bawah).

          Kamera dengan fungsi atau bingkai "panorama" dapat memungkinkan gambar yang sangat lebar cocok untuk menangkap tampilan panorama.

           Penggunaan cahaya saat matahari terbenam ,Untuk "ruang terbuka lebar," lensa sudut lebar umumnya adalah lensa yang disukai, memungkinkan sudut pandang yang luas. Namun demikian, lensa jarak jauh hingga telefoto dapat mencapai citra yang memuaskan, dan dapat memungkinkan menangkap pemandangan detail dari area yang lebih kecil pada jarak yang lebih jauh. 

           Lensa telefoto juga dapat memfasilitasi rentang fokus terbatas, untuk memungkinkan fotografer menekankan area tertentu, pada jarak yang cukup spesifik, dalam fokus yang tajam, dengan latar depan dan latar belakang buram (lihat: kedalaman bidang). 

           Perbedaan besar antara lensa sudut lebar dan lensa telefoto adalah kompresi bentang alam; semakin lebar sudut, semakin jauh jarak yang muncul antara elemen latar depan dan latar belakang; namun, lensa telefoto akan membuat elemen yang sama tampak lebih dekat satu sama lain. 

           Lensa lain yang dapat membantu termasuk lensa mata ikan untuk sudut yang sangat lebar dan efek dramatis, dan lensa makro / mikro untuk pekerjaan close-up yang ekstrim. Sementara lensa zoom rentang-variabel banyak digunakan, beberapa fotografer lanskap lebih memilih lensa prime rentang tetap untuk memberikan kejelasan dan kualitas yang lebih tinggi dalam gambar.

Read More